Tout voir : Livres
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Emily Carr Collected (Anglais)
24,95 $ CAD
Prix unitaire parEmily Carr Collected (Anglais)
24,95 $ CAD
Prix unitaire parIan M. Thom
Près de 70 ans après sa mort, les œuvres d'Emily Carr dévoilent toujours la beauté de la Colombie-Britannique et définissent notre vision de la nation. Ce livre petit format abondamment illustré présente plus de 100 de ses plus remarquables œuvres.
Broché | 152 pages
18 x 20,5 cm (7 x 8 po)
Date de parution : 2013
Disponible uniquement en anglais
Erica Rutherford: Ses vies, ses œuvres (Bilingue)
50,00 $ CAD
Prix unitaire parErica Rutherford: Ses vies, ses œuvres (Bilingue)
50,00 $ CAD
Prix unitaire parPan Wendt
Ma vie trouve son sens dans le combat que je mène pour comprendre et exprimer ma vraie nature.
— Erica Rutherford
Erica Rutherford : sa vie, ses œuvres accompagne la rétrospective consacrée à la carrière de cette artiste canadienne multidisciplinaire, pionnière parmi les personnes trans.
Art pictural, arts de la scène, production cinématographique, agriculture, enseignement, littérature : autant de disciplines qui ont mené Erica Rutherford dans de nombreux pays et sur plusieurs continents avant son installation à l’Île-du-Prince-Édouard dans les années 1970. Rutherford privilégie finalement la peinture, qui lui permet de s’engager dans une réflexion complexe sur la construction du genre et la puissance d’agir.
Outre la reproduction des 65 peintures, estampes, dessins et photographies personnelles qui composent la rétrospective, cet ouvrage remarquable propose une entrevue avec l’artiste Gail Rutherford, partenaire d’Erica Rutherford, des essais critiques au fil desquels universitaires et conservateurs relatent l’évolution stylistique d’Erica Rutherford depuis de sombres collages semi-abstraits jusqu’à l’association hard edge et pop art. Pour Pan Wendt, commissaire de l’exposition, « il apparaît maintenant que l’œuvre d’Erica Rutherford est l’expression d’une mission poursuivie avec courage et souvent dans la solitude : celle de sonder des questions qui se font à peine jour sur la place publique ».
Relié | 176 pages
22,2 x 28,6 cm (8,7 x 11,3 po)
Date de parution : 2025
Everyday Watercolor (Anglais)
29,99 $ CAD
Prix unitaire parEveryday Watercolor (Anglais)
29,99 $ CAD
Prix unitaire parJenna Rainey
Ce livre guidé d'aquarelles quotidien, inspirant et magnifiquement illustré, est idéal pour les aquarellistes débutants, ceux qui souhaitent se perfectionner et les créatifs visuels. Des traits aux formes, ce livre couvre les bases et aide les peintres à gagner en confiance et à trouver l'inspiration pour développer leur propre style en 30 jours. Présentant l'art contemporain de la fondatrice de l'agence de design Mon Voir et créatrice de tendances Instagram, Jenna Rainey, la nouvelle perspective de ce livre présente l'aquarelle sous un tout nouveau jour.
Broché | 224 pages
20,8 x 24,1 cm (8,2 x 9,5 po)
Date de parution : 2017
Disponible uniquement en anglais
Feuille à feuille (Français)
65,00 $ CAD
Prix unitaire parFeuille à feuille (Français)
65,00 $ CAD
Prix unitaire parTitre gagnant (Illustré), Les Prix de la Société Alcuin pour l’excellence de la conception graphique du livre au Canada, 2025
Sonia Del Re et Kirsten Appleyard
Laissez-vous séduire par la plus importante collection canadienne de dessins internationaux et découvrez des œuvres inédites, tout droit sorties des réserves du Musée des beaux-arts du Canada (MBAC). Fondé en 1921, le département des dessins et estampes du MBAC est le premier du genre au pays. Il possède un fonds de dessins historiques exceptionnel et en constante expansion, couvrant les périodes du 15e au 20e siècle, dans une gamme variée de médiums allant de la mine de plomb à l’encre, en passant par le pastel et l’aquarelle. Saisissez cette rare occasion d’admirer des œuvres de Gustav Klimt, de Théodore Géricault, d’Élisabeth Louise Vigée Le Brun et de bien d’autres, dont des dessins récemment acquis et des pièces moins connues mais d’une grande valeur historique, qui sommeillent habituellement dans les réserves pour des raisons de conservation. La sélection, riche et vaste, comprend des œuvres préparatoires pour des peintures, des sujets tirés de l’histoire et de la mythologie, des portraits, des paysages, ainsi que des incursions dans l’abstraction et des explorations poignantes de la condition humaine.
Célébrez l’héritage du département des dessins et estampes à travers cette exposition fascinante et son catalogue richement illustré, marquant son 100e anniversaire.
Feuille à feuille. La collection de dessins dévoilée est organisée par le Musée des beaux-arts du Canada. La publication est rendue possible grâce au soutien de la Getty Foundation dans le cadre de son initiative « The Paper Project: Prints and Drawings Curatorship in the 21st Century ».
Relié | 203 pages
Date de parution : 2024
Également publié en anglais sous le titre Gathered Leaves: Discoveries from the Drawing Vault
Flagrant délit. La performance du spectateur (Français)
44,95 $ CAD
Prix unitaire parFlagrant délit. La performance du spectateur (Français)
44,95 $ CAD
Prix unitaire parJosée Drouin-Brisebois
Flagrant délit. La performance du spectateur est une exposition d'envergure qui témoigne de l'engagement constant du Musée des beaux-arts du Canada envers l'art contemporain canadien. Onze artistes et collectifs nous invitent à explorer notre rôle en tant que participant dans la démarche artistique; le rapport dynamique entre le spectateur et l'objet devient tout aussi primordial que l'objet d'art en soi. Le catalogue d'exposition documente seize grandes installations sculpturales, tandis que les essais fournissent des perspectives éclairantes sur le travail des artistes de Flagrant délit.
Relié | 256 pages
17 x 21,5 cm (6,7 x 8,5 po)
Date de parution : 2008
Friedrich Nietzsche and the Artists of the New Weimar (Anglais)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parFriedrich Nietzsche and the Artists of the New Weimar (Anglais)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parSebastian Schütze Jennifer Ratner-Rosenhagen
Vers 1900, un petit groupe formé d’influents mécènes, critiques, écrivains et artistes fait de Weimar, capitale du grand-duché de Saxe-Weimar-Eisenach, aujourd’hui en Allemagne, un centre utopiste de l’art et de la pensée modernes. Des artistes tels que Max Klinger, Edvard Munch et Ludwig von Hofmann et des écrivains comme André Gide, Hugo von Hofmannsthal et Rainer Maria Rilke cherchent à créer un « nouveau Weimar » et désignent à la tête de ce mouvement Friedrich Nietzsche (1844–1900), prophète radical de la modernité.
En 1902, on demande à Max Klinger de réaliser le portrait sculpté de Nietzche mort deux ans plus tôt. Seules trois versions monumentales en bronze ont été coulées, l’une d’entre elles faisant maintenant partie de la collection du Musée des Beaux-Arts du Canada. Friedrich Nietzsche et les artistes du Nouveau Weimar, dont cette sculpture constitue le point focal, montre comment Klinger et ses mécènes ont inventé le Nietzsche « officiel », transformant un portrait hautement expressionniste en une image culte, classique et idéalisée.
Broché | 120 pages
20,5 x 24 cm (8 x 9,4 po)
Date de parution : 2019
Disponible uniquement en anglais
Gabor Szilasi: l'éloquence du quotidien (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parGabor Szilasi: l'éloquence du quotidien (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parDavid Harris
Au cours des cinquante dernières années, Gabor Szilasi, artiste Québécois d'origine hongroise, a réalisé l'un des plus importants corpus photographiques au Canada. Son travail combine des portraits d'individus, des vues d'intérieurs domestiques et d'espaces commerciaux, des paysages urbains de Montréal et de Budapest, ainsi que des photographies d'environnements ruraux de plusieurs régions du Québec. On retrouve dans cette publication complète une étude du travail de l'artiste, un catalogue des œuvres exposées et une vaste biographie qui explore les différentes facette privées et professionnelles de la trajectoire de Gabor Szilasi.
Broché | 240 pages
23 x 29 cm (9 x 11,4 po)
Date de parution : 2010
Garry Neill Kennedy. Imprimés 1971–2009 (Bilingue)
54,95 $ CAD
Prix unitaire parGarry Neill Kennedy. Imprimés 1971–2009 (Bilingue)
54,95 $ CAD
Prix unitaire parPeter Trepanier, Garry Neill Kennedy
Connu principalement comme peintre, Garry Neill Kennedy s’est toujours consacré à une pratique conceptuelle par laquelle il critique la peinture, ses procédés, matériaux et modes de présentation, et révèle des hypothèses sous-jacentes à propos de sa fabrication ou de sa représentation. Les documents imprimés de Kennedy jouent le rôle précieux d’index pour sa pratique artistique. Ce catalogue constitue un répertoire de plus de cent articles, et il illustre, identifie et décrit les imprimés conçus par ou en collaboration avec l’artiste de 1971 à 2009.
Relié | 213 pages
20 x 26 cm (7,8 x 10,2 po)
Date de parution : 2012
Gathered Leaves (Anglais)
65,00 $ CAD
Prix unitaire parGathered Leaves (Anglais)
65,00 $ CAD
Prix unitaire parTitre gagnant (Illustré), Les Prix de la Société Alcuin pour l’excellence de la conception graphique du livre au Canada, 2025
Sonia Del Re et Kirsten Appleyard
Laissez-vous séduire par la plus importante collection canadienne de dessins internationaux et découvrez des œuvres inédites, tout droit sorties des réserves du Musée des beaux-arts du Canada (MBAC). Fondé en 1921, le département des dessins et estampes du MBAC est le premier du genre au pays. Il possède un fonds de dessins historiques exceptionnel et en constante expansion, couvrant les périodes du 15e au 20e siècle, dans une gamme variée de médiums allant de la mine de plomb à l’encre, en passant par le pastel et l’aquarelle. Saisissez cette rare occasion d’admirer des œuvres de Gustav Klimt, de Théodore Géricault, d’Élisabeth Louise Vigée Le Brun et de bien d’autres, dont des dessins récemment acquis et des pièces moins connues mais d’une grande valeur historique, qui sommeillent habituellement dans les réserves pour des raisons de conservation. La sélection, riche et vaste, comprend des œuvres préparatoires pour des peintures, des sujets tirés de l’histoire et de la mythologie, des portraits, des paysages, ainsi que des incursions dans l’abstraction et des explorations poignantes de la condition humaine.
Célébrez l’héritage du département des dessins et estampes à travers cette exposition fascinante et son catalogue richement illustré, marquant son 100e anniversaire.
Gathered Leaves: Discoveries from the Drawings Vault est organisée par le Musée des beaux-arts du Canada. La publication est rendue possible grâce au soutien de la Getty Foundation dans le cadre de son initiative « The Paper Project: Prints and Drawings Curatorship in the 21st Century ».
Relié | 203 pages
Date de parution : 2024
Également publié en français sous le titre Feuille à Feuille. La collection de dessins dévoilée
Gauguin: Portraits (Anglais)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parGauguin: Portraits (Anglais)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parPublié sous la direction de Cornelia Homburg et Christopher Riopelle, avec les contributions d’Elizabeth C. Childs, Dario Gamboni, Linda Goddard, Claire Guitton, Jean-David Jumeau-Lafond, et Alastair Wright
Accompagnant l’exposition éblouissante Gauguin. Portraits, cette publication constitue la première étude approfondie sur les portraits réalisés par Paul Gauguin. Elle révèle comment l’artiste a élargi les possibilités du genre de manière nouvelle et passionnante.
Paul Gauguin (1848–1903) a rompu avec les conventions acceptées et a invité le public à approfondir sa compréhension de l'expression visuelle. Nulle part ce phénomène n’est plus évident que dans ses portraits, un genre dans lequel il est resté engagé tout au long de sa carrière.
Ajoutant à la bourse de l’un des artistes les plus novateurs et controversés du xixe siècle, ce volume richement illustré contient plus de 160 images et offre un aperçu fascinant du rôle crucial joué par le portrait dans la pratique artistique globale de Gauguin.
Relié | 272 pages
24,5 x 31 cm (9,6 x 12,2 po)
Date de parution : 2019
Gauguin. Portraits (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parGauguin. Portraits (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parAccompagnant l’exposition éblouissante Gauguin. Portraits, cette publication constitue la première étude approfondie sur les portraits réalisés par Paul Gauguin. Elle révèle comment l’artiste a élargi les possibilités du genre de manière nouvelle et passionnante.
Paul Gauguin (1848–1903) a rompu avec les conventions acceptées et a invité le public à approfondir sa compréhension de l'expression visuelle. Nulle part ce phénomène n’est plus évident que dans ses portraits, un genre dans lequel il est resté engagé tout au long de sa carrière.
Ajoutant à la bourse de l’un des artistes les plus novateurs et controversés du xixe siècle, ce volume richement illustré contient plus de 160 images et offre un aperçu fascinant du rôle crucial joué par le portrait dans la pratique artistique globale de Gauguin.
Relié | 272 pages
24,5 x 31 cm (9,6 x 12,2 po)
Date de parution : 2019
General Idea (Anglais)
100,00 $ CAD
Prix unitaire parGeneral Idea (Anglais)
100,00 $ CAD
Prix unitaire parSous la direction d’Adam Welch
Avec les contributions de David Balzer, AA Bronson, Diedrich Diederichsen, Dominic Johnson, Theodore Kerr, Alex Kitnick, Sholem Krishtalka, Élisabeth Lebovici, Philip Monk, Diana Nemiroff et Beatrix Ruf
Pionniers de l’art conceptuel et des liens entre arts, médias et société, General Idea (1969-1994) est l’une des entreprises artistiques les plus fécondes et visionnaires des dernières décennies du xxe siècle, à l’origine de l’une des œuvres canadiennes les plus influentes pour l’histoire de l’art contemporain international. Pendant les vingt-cinq années de leur collaboration, le trio composé de AA Bronson, Felix Partz et Jorge Zontal ont abordé et rejoué, autant au sein du monde de l’art que dans l’espace public, des thèmes aussi cruciaux que les médias de masse, le consumérisme, l’identité queer, le marché de l’art et la crise mondiale du sida.
Cet ouvrage de référence offre un panorama complet de l’œuvre de General Idea : des premières performances aux stratégies de détournement des formats médiatiques et publicitaires, des interventions dans l’espace public aux installations muséales d’envergure. Réunissant plus de 500 illustrations et les essais inédits de spécialistes reconnus, cet ouvrage s’impose comme la publication incontournable pour (presque) tout savoir sur General Idea.
Broché | 756 pages
27 x 30 cm (10,6 x 11,8 po)
Date de parution : 2022
General Idea (Français)
100,00 $ CAD
Prix unitaire parGeneral Idea (Français)
100,00 $ CAD
Prix unitaire parSous la direction d’Adam Welch
Avec les contributions de David Balzer, AA Bronson, Diedrich Diederichsen, Dominic Johnson, Theodore Kerr, Alex Kitnick, Sholem Krishtalka, Élisabeth Lebovici, Philip Monk, Diana Nemiroff et Beatrix Ruf
Pionniers de l’art conceptuel et des liens entre arts, médias et société, General Idea (1969-1994) est l’une des entreprises artistiques les plus fécondes et visionnaires des dernières décennies du xxe siècle, à l’origine de l’une des œuvres canadiennes les plus influentes pour l’histoire de l’art contemporain international. Pendant les vingt-cinq années de leur collaboration, le trio composé de AA Bronson, Felix Partz et Jorge Zontal ont abordé et rejoué, autant au sein du monde de l’art que dans l’espace public, des thèmes aussi cruciaux que les médias de masse, le consumérisme, l’identité queer, le marché de l’art et la crise mondiale du sida.
Cet ouvrage de référence offre un panorama complet de l’œuvre de General Idea : des premières performances aux stratégies de détournement des formats médiatiques et publicitaires, des interventions dans l’espace public aux installations muséales d’envergure. Réunissant plus de 500 illustrations et les essais inédits de spécialistes reconnus, cet ouvrage s’impose comme la publication incontournable pour (presque) tout savoir sur General Idea.
Broché | 756 pages
27 x 30 cm (10,6 x 11,8 po)
Date de parution : 2022
Geoffrey Farmer. Une issue à travers ce miroir (Bilingue)
39,95 $ CAD
Prix unitaire parGeoffrey Farmer. Une issue à travers ce miroir (Bilingue)
39,95 $ CAD
Prix unitaire parKitty Scott
Le Musée des beaux-arts du Canada présente l'installation de Geoffrey Farmer, Une issue à travers ce miroir, à la Biennale de Venise 2017 - Exposition internationale d’art. Farmer marie les procédés théâtraux comme la mise en scène et l'improvisation pour créer des œuvres riches qui laissent cours à l'interprétation et suggèrent une variété de récits.
Relié | 270 pages
30 x 19,5 cm (11,75 x 7,5 po)
Bilingue
Date de parution : 2017
Good Morning World (Anglais)
12,99 $ CAD
Prix unitaire parGood Morning World (Anglais)
12,99 $ CAD
Prix unitaire parCe livre cartonné emploie des illustrations de l'artiste Haisla et Heiltsuk (Kitamaat, Bella Bella) Paul Windsor afin d'initier les enfants aux animaux de la côte Nord-Ouest du Pacifique.
Relié | 24 pages
15,1 x 18,4 cm (6 x 7,2 po)
Date de parution : 2011
Disponible uniquement en anglais
Goodnight World (Anglais)
12,99 $ CAD
Prix unitaire parGoodnight World (Anglais)
12,99 $ CAD
Prix unitaire parCe livre cartonné emploie des illustrations d'artistes indigènes afin d'initier les enfants aux animaux de la côte Nord-Ouest du Pacifique.
Relié | 24 pages
15,1 x 18,4 cm (6 x 7,2 po)
Date de parution : 2014
Disponible uniquement en anglais
Group of Seven and Tom Thomson: Compact Edition (Anglais)
39,95 $ CAD
Prix unitaire parGroup of Seven and Tom Thomson: Compact Edition (Anglais)
39,95 $ CAD
Prix unitaire parAlors que le Canada vivait un moment critique de son histoire, le Groupe des Sept révolutionna la perception que les Canadiens avaient de leur pays en inventant un langage pictural apte à en célébrer la beauté sauvage. Les tableaux de cette splendeur naturelle ont gardé intact la force de ce message que nos contemporains reçoivent, aujourd'hui, avec autant d'intensité que le public qui les a découverts au siècle dernier. En présentant au lecteur des peintures encore jamais reproduites, The Group of Seven and Tom Thomson constitue, de ce fait et à ce jour, la compilation la plus complète jamais publiée des œuvres de ces artistes. Les 400 tableaux et dessins rassemblés dans cet ouvrage témoignent du génie créateur des 10 grands peintres qui ont été membres du Groupe, parfois de façon temporaire.
Broché | 444 pages
22,2 x 26 x 3,8 cm (8,75 x 10,24 x 1,5 po)
Date de parution : 2011
Disponible uniquement en anglais
Le port d’Halifax 1918 (Bilingue)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parLe port d’Halifax 1918 (Bilingue)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parAnabelle Kienle Poňka, Lily Foster and Sarah Fillmore
Un an après que la ville a été dévastée par l’explosion d’Halifax, Harold Gilman (britannique, 1876–1919) et Arthur Lismer (canadien, 1885–1969) travaillent à Halifax comme artistes de guerre. Commissionnés par le Fonds de souvenirs de guerre canadiens pour documenter les activités de guerre sur le front intérieur, les deux hommes forment une amitié et travaillent l’un près de l’autre à l’occasion.
Avec les effets de l’explosion encore évidents, Gilman et Lismer ont porté leur attention sur le port animé. Publié dans le cadre de l’exposition Le port d’Halifax 1918, ce livre engageant retrace l’approche méticuleuse des artistes face à leur mission, les défis du travail suivant la tragédie et leur rôle dans un moment critique de l’histoire de la peinture de paysage canadienne.
Broché | 124 pages
25,5 x 23 x 1 cm (10 x 9 x 0,4 po)
Date de parution : 2018
Bilingue
Histoire de l'art pour tous (français)
69,95 $ CAD
Prix unitaire parHistoire de l'art pour tous (français)
69,95 $ CAD
Prix unitaire parNadeije Laneyrie-Dagen
Ce livre invite le lecteur à découvrir les grandes périodes, les styles principaux, et les chefs-d’œuvre marquants de l'histoire de l'art et à enrichir leur regard à travers les textes, commentaires, et images qui remplissent chaque page.
Broché | 564 pages
27 x 21 cm (10,7 x 8,27 po)
Date de parution : 2021
Histoire de l'art sans les hommes (Français)
64,95 $ CAD
Prix unitaire parHistoire de l'art sans les hommes (Français)
64,95 $ CAD
Prix unitaire parKaty Hessel
Combien de femmes artistes connaissez-vous ? Qui « fait » l’histoire de l’art ? Est-ce que les femmes étaient reconnues en tant qu’artistes avant le XXe siècle ? Qu’est-ce que le baroque au bout du compte ?
Découvrez la flamboyante Sofonisba Anguissola à la Renaissance, l’œuvre radicale de l’Américaine Harriet Powers au XIXe siècle et l’artiste qui a réellement initié le mouvement du ready-made incarné par Marcel Duchamp. Explorez l’âge d’or néerlandais, le travail étonnant des artistes d’après-guerre en Amérique latine, et les femmes qui ont impulsé l’art en 2020. Des Cornouailles jusqu’à Manhattan en passant par le Nigeria et le Japon, voici l’histoire de l’art comme elle n’a jamais été racontée auparavant.
Relié | 458 pages
16,5 x 24,4 cm (6,5 x 9,6 po)
Date de parution : 2022