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Together: A First Conversation About Love (Anglais)
21,99 $ CAD
Prix unitaire parTogether: A First Conversation About Love (Anglais)
21,99 $ CAD
Prix unitaire parDéveloppé par des experts dans les domaines de la petite enfance et l'activisme contre l'injustice, ce livre thématique propose un langage clair et concret avec des belles images que les jeunes enfants peuvent comprendre et que les adultes peuvent exploiter pour approfondir la discussion.
Relié | 40 pages
23,64 x 26,19 cm (9,31 x 10,31 po)
Date de parution : 2023
Disponible uniquement en anglais
bell hooks
Définissant l'amour comme un acte et non comme un sentiment, l'écrivaine démonte tous les obstacles que la culture patriarcale oppose à des relations amoureuses saines et envisage un art d'aimer qui ne se résume pas à l'attraction ou à la tendresse. Recourant à la philosophie morale et à la psychologie, elle redonne toute sa noblesse à la possibilité de l'amour, dans une perspective féministe.
Broché | 241 pages
20,3 x 12,7 x 2,5 cm (8 x 5 x 1 po)
Date de parution : 2022

Cloth Lullaby: The Woven Life of Louise Bourgeois (Anglais)
24,99 $ CAD
Prix unitaire parCloth Lullaby: The Woven Life of Louise Bourgeois (Anglais)
24,99 $ CAD
Prix unitaire parAmy Novesky
Cloth Lullaby déploie sous nos yeux la vie de Louise Bourgeois, une artiste de renommée mondiale. En racontant la relation entre une mère et sa fille et la naissance d'une artiste, le livre nous donne à voir la dentelle raffinée tissée en chacun de nous par le souvenir.
Relié | 40 pages
28,5 x 23,5 cm (11 x 9 po)
Date de parution : 2016

Une berceuse en chiffons. La vie tissée de Louise Bourgeois (Français)
21,95 $ CAD
Prix unitaire parUne berceuse en chiffons. La vie tissée de Louise Bourgeois (Français)
21,95 $ CAD
Prix unitaire parAmy Novesky
Une berceuse en chiffons déploie sous nos yeux la vie de Louise Bourgeois, une artiste de renommée mondiale. En racontant la relation entre une mère et sa fille et la naissance d'une artiste, le livre nous donne à voir la dentelle raffinée tissée en chacun de nous par le souvenir.
Relié | 40 pages
28,5 x 23,5 cm (11 x 9 po)
Date de parution : 2016
Paul-Émile Borduas
En 1948 paraissent secrètement au Québec quatre cents exemplaires d’un manifeste explosif : Refus global, qui brosse un portrait au scalpel d’une société bigote et renfermée, et appelle, dans une langue virtuose, à une révolution poétique. Borduas y dénonce les peurs qui enserrent les individus, et appelle à une révolte poétique et anthropologique pour faire naître un “nouvel espoir collectif”.
Broché | 64 pages
10 x 17 cm (3,9 x 6,7 po)
Date de parution : 2023
Joan Murray
Un trésor des peintures les plus renommées de Tom Thomson (1877–1917) sélectionnées par ses amis et des collectionneurs, illustrant une histoire émouvante et inconnue dans l’art canadien.
Broché | 152 pages
21,5 x 21 x 1 cm (8,5 x 8,3 x 0,4 po)
Date de parution : 2012
Disponible uniquement en anglais

The Group of Seven and Tom Thomson: An Introduction (Anglais)
14,95 $ CAD
Prix unitaire parThe Group of Seven and Tom Thomson: An Introduction (Anglais)
14,95 $ CAD
Prix unitaire parAnne Newlands
Depuis plusieurs dizaines d'années, les Canadiens se sont familiarisés avec les œuvres des peintres du Groupe des Sept. Pourtant, au début du 20e siècle, ces artistes durent batailler ferme pour imposer leurs conceptions, tant auprès des critiques que du public qui les tournaient en dérision. Dans The Group of Seven and Tom Thomson, Anne Newlands analyse les ambitions et les visions de ces personnages d'exception, comme réunis dans une distribution prestigieuse, qui voulaient représenter les réalités historiques et culturelles de leur époque et engendrer la réponse artistique capable d'exprimer la beauté sauvage des grands espaces canadiens.
Broché | 66 pages
23,5 x 23,5 cm (9,25 x 9,25 po)
Date de parution : 2008
Disponible uniquement en anglais
Les années soixante au Canada retrace les courants de la production artistique canadienne de cette décennie qui met à l'épreuve les limites conventionnelles des disciplines artistiques; les œuvres photographiques rendent compte aussi des pratiques photographiques canadiennes marquées par l'expérimentation et l'éclectisme. Près de 180 œuvres d'artistes canadiens mettent en regard divers moyens d'expression s'échelonnant sur une période artistique des plus prolifiques.
Broché | 188 pages
23 x 28 cm (9 x 11 po)
Date de parution : 2005
Kitty Scott, Jonathan Shaughnessy
La collection Art Metropole forme un ensemble de pièces véritablement unique, collectionné par des artistes connus sous le nom de General Idea. L'exposition Art Metropole, Le top 100, qui rassemble plus de 100 pièces et comprend des œuvres de plus de 125 artistes du Canada et de l'étranger, entend donner une meilleure visibilité à cette vaste collection et mettre en lumière quelques-uns des documents rares qu'elle contient.
Broché | 140 pages
18 x 23 cm (7 x 9 po)
Date de parution : 2006
Kitty Scott, Jonathan Shaughnessy
La collection Art Metropole forme un ensemble de pièces véritablement unique, collectionné par des artistes connus sous le nom de General Idea. L'exposition Art Metropole, The Top 100, qui rassemble plus de 100 pièces et comprend des œuvres de plus de 125 artistes du Canada et de l'étranger, entend donner une meilleure visibilité à cette vaste collection et mettre en lumière quelques-uns des documents rares qu'elle contient.
Broché | 140 pages
18 x 23 cm (7 x 9 po)
Date de parution : 2006

Group of Seven and Tom Thomson: Compact Edition (Anglais)
39,95 $ CAD
Prix unitaire parGroup of Seven and Tom Thomson: Compact Edition (Anglais)
39,95 $ CAD
Prix unitaire parAlors que le Canada vivait un moment critique de son histoire, le Groupe des Sept révolutionna la perception que les Canadiens avaient de leur pays en inventant un langage pictural apte à en célébrer la beauté sauvage. Les tableaux de cette splendeur naturelle ont gardé intact la force de ce message que nos contemporains reçoivent, aujourd'hui, avec autant d'intensité que le public qui les a découverts au siècle dernier. En présentant au lecteur des peintures encore jamais reproduites, The Group of Seven and Tom Thomson constitue, de ce fait et à ce jour, la compilation la plus complète jamais publiée des œuvres de ces artistes. Les 400 tableaux et dessins rassemblés dans cet ouvrage témoignent du génie créateur des 10 grands peintres qui ont été membres du Groupe, parfois de façon temporaire.
Broché | 444 pages
22,2 x 26 x 3,8 cm (8,75 x 10,24 x 1,5 po)
Date de parution : 2011
Disponible uniquement en anglais
Images divines, perceptions humaines : la collection Max Tanenbaum d'art d'Asie du Sud et de l'Himalaya au Musée des beaux-arts du Canada
Si le Musée avait fait l'acquisition d'exemples représentatifs de l'art historique asiatique dès le début du XXe siècle, le don généreux, en 1980, d'une partie de la collection de feu Nasli Heeramaneck (1902–1971), pas Max Tanenbaum (1909–1983), l'a enrichie.
Ce livre commémore l'un des dons les plus somptueux jamais offerts au Musée des beaux-arts du Canada. Dre Hsio-Yen Shih (1933–2001), la sixième directrice du Musée de 1977–1981, a attiré ce don remarquable en vue d'élargir la collection du Musée à des arts autres que canadien, européen ou nord-américain.
Broché | 166 pages
20,32 x 25,4 cm (8 x 11 po)
Date de parution : 1997
Imprimé au Canada
David Harris
Au cours des cinquante dernières années, Gabor Szilasi, artiste Québécois d'origine hongroise, a réalisé l'un des plus importants corpus photographiques au Canada. Son travail combine des portraits d'individus, des vues d'intérieurs domestiques et d'espaces commerciaux, des paysages urbains de Montréal et de Budapest, ainsi que des photographies d'environnements ruraux de plusieurs régions du Québec. On retrouve dans cette publication complète une étude du travail de l'artiste, un catalogue des œuvres exposées et une vaste biographie qui explore les différentes facette privées et professionnelles de la trajectoire de Gabor Szilasi.
Broché | 240 pages
23 x 29 cm (9 x 11,4 po)
Date de parution : 2010

Photographies françaises du XIXe siècle du Musée des beaux-arts du Canada (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parPhotographies françaises du XIXe siècle du Musée des beaux-arts du Canada (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parPhotographies françaises du XIXe siècle est la deuxième exposition d'une série conçue pour mettre en lumière les joyaux de la collection permanente de photographies du Musée des beaux-arts du Canada. L'exposition vise aussi à présenter une introduction à l'histoire de la photographie naissante. Le catalogue illustré rassemble, entre autres, des œuvres par Charles Marville, Gustave Le Gray, Eugène Atget, Édouard Baldus, Étienne Carjat, Henri Le Secq, et Nadar.
Broché | 168 pages
20,5 x 26,5 cm (8 x 10½ po)
Date de parution : 2010

19th-Century French photographs from the National Gallery of Canada (Anglais)
10,00 $ CAD
Prix unitaire par19th-Century French photographs from the National Gallery of Canada (Anglais)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parJames Borcoman
19th-Century French Photographs est la deuxième exposition d'une série conçue pour mettre en lumière les joyaux de la collection permanente de photographies du Musée des beaux-arts du Canada. L'exposition vise aussi à présenter une introduction à l'histoire de la photographie naissante. Le catalogue illustré rassemble, entre autres, des œuvres par Charles Marville, Gustave Le Gray, Eugène Atget, Édouard Baldus, Étienne Carjat, Henri Le Secq, et Nadar.
Broché | 168 pages
20,5 x 26,5 cm (8 x 10½ po)
Date de parution : 2010

Photographies britanniques du XIXe siècle du Musée des beaux-arts du Canada (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parPhotographies britanniques du XIXe siècle du Musée des beaux-arts du Canada (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parPhotographies britanniques du XIXe siècle est le troisième volet d'une série de catalogues qui mettent en lumière la profondeur et la diversité de la collection permanente de photographies du Musée des beaux-arts. Ce catalogue documente les développements des techniques photographiques en Grande-Bretagne au XIXe siècle ; en passant par des négatifs sur papier d'une grande valeur historique, aux épreuves en platine, les œuvres de tels photographes que Julia Margaret Cameron, William Henry Fox Talbot, Frederick Evans, Roger Fenton, et Henry Peach Robinson sont admirablement illustrées et examinées.
Broché | 176 pages
20,5 x 26.5 cm (8 x 10½ po)
Date de parution : 2011

19th-Century British photographs from the National Gallery of Canada (Anglais)
10,00 $ CAD
Prix unitaire par19th-Century British photographs from the National Gallery of Canada (Anglais)
10,00 $ CAD
Prix unitaire par19th-Century British Photographs est le troisième volet d'une série de catalogues qui mettent en lumière la profondeur et la diversité de la collection permanente de photographies du Musée des beaux-arts. Ce catalogue documente les développements des techniques photographiques en Grande-Bretagne au XIXe siècle ; en passant par des négatifs sur papier d'une grande valeur historique, aux épreuves en platine, les œuvres de tels photographes que Julia Margaret Cameron, William Henry Fox Talbot, Frederick Evans, Roger Fenton, et Henry Peach Robinson sont admirablement illustrées et examinées.
Broché | 176 pages
20,5 x 26.5 cm (8 x 10½ po)
Date de parution : 2011

Robert Davidson. Au seuil de l'abstraction (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parRobert Davidson. Au seuil de l'abstraction (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parKaren Duffek
Ce catalogue réunit trente peintures et sculptures de l'éminent artiste haïda contemporain, Robert Davidson. Le parcours montre comment Davidson a approfondi et transformé sa compréhension de l'art et de la culture haïda en empruntant la voie de l'abstraction, en se réappropriant des savoirs culturels et en élaborant sa propre iconographie.
Broché | 64 pages
20,5 x 25,5 cm (8 x 10 po)
Date de parution : 2004
Le travail d'Angela Grauerholz occupe une place exceptionnelle au sein de la photographie canadienne et internationale. Depuis le début des années 80, en quête d'une redéfinition de la photographie, elle aborde différents thèmes qui se succèdent et se chevauchent : portraits, scènes d'intérieur et d'extérieur avec ou sans personnages. Cette publication documente une rétrospective des vingt dernières années de sa carrière avec trois textes qui abordent les questions intrinsèques à la photographie, telles le temps et la mémoire, ainsi que les concepts d'archivage, de représentation et d'imagination.
Relié | 240 pages
18 x 24,5 cm (7,1 x 9,65 po)
Date de parution : 2007

De Raphaël à Carracci. L'art de la Rome pontificale (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parDe Raphaël à Carracci. L'art de la Rome pontificale (Français)
10,00 $ CAD
Prix unitaire parDavid Franklin
Le XVIe siècle romain a été une période faste de l'histoire de l'art. Rome accueillait alors des maîtres aussi célèbres que Raphaël, Michel-Ange, Salviati et Vasari. De Raphaël à Carracci. L'art de la Rome pontificale est une exposition unique par l'envergure de l'étude de la Renaissance romaine qu'elle propose. Le catalogue bénéficie du concours de plus de 40 chercheurs du Canada et d'autres pays et met en relief de nombreuses nouvelles recherches ainsi que plusieurs découvertes publiées ici pour la première fois.
Relié | 482 pages
32 x 26 cm (12,6 x 10,25 po)
Date de parution : 2009