Ce catalogue d'exposition accompagne la première rétrospective majeure du travail de Thomas Nozkowski, organisée par le Musée des beaux-arts du Canada. Le livre contient de magnifiques reproductions de plus de 60 peintures et des essais de Marc Mayer, commissaire de l'exposition et directeur du Musée et de Robert Storr, doyen de la Yale School of Art. Les textes apportent un éclairage nouveau sur l'œuvre de cet artiste contemporain dont l'originalité inégalée a assuré la survie de l'abstraction, lui permettant d'être bien vivante, actuelle et pertinente en ce XXI^e siècle.

Reliée | 171 pages
30 x 29 cm (11,8 x 11,4 po)
Date de parution : 2009

Josée Drouin-Brisebois

Caught in the Act: The Viewer as Performer est une exposition d'envergure qui témoigne de l'engagement constant du Musée des beaux-arts du Canada envers l'art contemporain canadien. Onze artistes et collectifs nous invitent à explorer notre rôle en tant que participant dans la démarche artistique; le rapport dynamique entre le spectateur et l'objet devient tout aussi primordial que l'objet d'art en soi. Le catalogue d'exposition documente seize grandes installations sculpturales, tandis que les essais fournissent des perspectives éclairantes sur le travail des artistes de Caught in the Act.

Relié | 256 pages
17 x 21,5 cm (6,7 x 8,5 po)
Date de parution : 2008

Josée Drouin-Brisebois

Flagrant délit. La performance du spectateur est une exposition d'envergure qui témoigne de l'engagement constant du Musée des beaux-arts du Canada envers l'art contemporain canadien. Onze artistes et collectifs nous invitent à explorer notre rôle en tant que participant dans la démarche artistique; le rapport dynamique entre le spectateur et l'objet devient tout aussi primordial que l'objet d'art en soi. Le catalogue d'exposition documente seize grandes installations sculpturales, tandis que les essais fournissent des perspectives éclairantes sur le travail des artistes de Flagrant délit.

Relié | 256 pages
17 x 21,5 cm (6,7 x 8,5 po)
Date de parution : 2008

Josée Drouin-Brisebois, Bruce McCulloch, Ryan Doherty, Nancy Tousley, William Wood

Chris Cran est aujourd’hui reconnu comme l’un des peintres les plus importants au Canada. Au cours des quatre dernières décennies, il a exploré les genres classiques de la peinture, en y ajoutant sa touche personnelle et en créant des tensions entre les différents styles et mouvements discordants comme le Pop Art, le photoréalisme, l’abstraction moderniste et l’art optique. Pour influencer notre perception, il a juxtaposé ces emprunts à l’imagerie populaire de la publicité et aux reproductions de magazines des années 1950 et 1960. Le résultat reflète un mélange d’audace irrévérencieuse et une volonté de fer.

En étui | 204 pages
23,5 x 30 cm (9,2 x 11,8 po)
Date de parution : 2016

Josée Drouin-Brisebois, Bruce McCulloch, Ryan Doherty, Nancy Tousley, William Wood

Chris Cran est aujourd’hui reconnu comme l’un des peintres les plus importants au Canada. Au cours des quatre dernières décennies, il a exploré les genres classiques de la peinture, en y ajoutant sa touche personnelle et en créant des tensions entre les différents styles et mouvements discordants comme le Pop Art, le photoréalisme, l’abstraction moderniste et l’art optique. Pour influencer notre perception, il a juxtaposé ces emprunts à l’imagerie populaire de la publicité et aux reproductions de magazines des années 1950 et 1960. Le résultat reflète un mélange d’audace irrévérencieuse et une volonté de fer.

En étui | 204 pages
23,5 x 30 cm (9,2 x 11,8 po)
Date de parution : 2016

Peter Trepanier, Garry Neill Kennedy

Connu principalement comme peintre, Garry Neill Kennedy s’est toujours consacré à une pratique conceptuelle par laquelle il critique la peinture, ses procédés, matériaux et modes de présentation, et révèle des hypothèses sous-jacentes à propos de sa fabrication ou de sa représentation. Les documents imprimés de Kennedy jouent le rôle précieux d’index pour sa pratique artistique. Ce catalogue constitue un répertoire de plus de cent articles, et il illustre, identifie et décrit les imprimés conçus par ou en collaboration avec l’artiste de 1971 à 2009.

Relié | 213 pages
20 x 26 cm (7,8 x 10,2 po)
Date de parution : 2012

Greg A. Hill, Candice Hopkins, Christine Lalonde

Le catalogue Sakahàn, qui veut dire « allumer [un feu] » en algonquin, se concentre sur l’exposition de 2013 qui a réunit plus de 150 œuvres récentes créées par 80 artistes provenant de 16 pays, y compris des installations conçues spécialement pour ce projet. Poétiques, surprenantes et audacieuses, ces œuvres proposeront une relecture des enjeux culturels et sociaux auxquels font face les peuples autochtones.

ARTISTES MIS EN VEDETTE : Vernon Ah Kee, Maria Thereza Alves, Pia Arke, Arnait Video Productions, Arnaqurq Ashevak, Shuvinai and John Noesthedan Ashoona, Sonny Assu, Mary Anne Barkhouse, Nanobah Becker, Christi Belcourt, Richard Bell, Rebecca Belmore, Corey and Larissa Healey Bulpitt, Andrea Carlson, Abraham & Jimena Mendoza Cruzvillegas, Cup'luaq (Jack Dalton), Beau Dick, Jimmie Durham, Suresh Kumar Dhurve, Nicholas Galanin, Billy Gauthier, Regina-José Galindo, Jeffrey Gibson, Daniel Guzman, Julie Edel Hardenberg, Marja Helander, Inuk Silis Høegh, Geir Tore Holm, Terrance Houle, Bayrol Jimenez, Jonathan Jones, Brian Jungen, Toru Kaizawa, Sonya Kelliher-Combs, Shigeyuki Kihara, Walis Labai, EN Lei, Omero Leyva, César López, Erica Lord, Jimmy Manning, Teresa Margolles, Da-Ka-Xeen Mehner, Danie Mellor, Alan Michelson, Kent Monkman, Wangechi Mutu, Nadia Myre, Shelley Niro, William Noah, Fiona Pardington, Michael Parekowhai, Viggo Pederson, Outi Pieski, Jamasee Padluq Pitseolak, Tim Pitseolak, Edward Poitras, Annie Pootoogook, Itee Pootoogook, Rachel and Brett Graham Rakena, Abel Rodriguez, Gjert Rognli, Jangarh Singh Shyam, Mayank Shyam, Venkat Raman Singh Shyam, Greg Staats, Yama Taru, Jeff Thomas, Warwick Thornton, Jutai Toonoo, Maka'i Tubbs, Ingunn Utsij, Taika Waititi, Marie Watt, Steven Yazzie et Lawrence Paul Yuxweluptun.

Broché | 288 pages
24,5 x 21 x 2 cm (9,6 x 8,3 x 0,8 po)
Date de parution : 2013

De nombreux peuples indigènes croient qu'il ne faut jamais siffler la nuit. Cette croyance prend de nombreuses formes : par exemple, les autochtones hawaïens pensent qu'il attire les Hukai'po, les esprits des anciens guerriers, et les autochtones mexicains disent qu'il appelle Lechuza, une sorcière qui peut se transformer en hibou. Mais ce que toutes ces légendes ont en commun, c'est la certitude que siffler la nuit peut provoquer l'apparition d'esprits maléfiques capables même de vous suivre jusqu'à votre porte.

Ces récits tout à fait originaux et effrayants présentent aux lecteurs des fantômes, des malédictions, des hantises, des créatures monstrueuses, des héritages familiaux complexes, et des actes de désespérance et de vengeance qui font froid dans le dos. Présentées et mises en contexte par l'auteur à succès Stephen Graham Jones, ces histoires sont une célébration de la survie et de l'imagination des peuples indigènes, et une mise en garde fascinante de toutes les choses qu'un sifflement malavisé peut convoquer.

bell hooks

Définissant l'amour comme un acte et non comme un sentiment, l'écrivaine démonte tous les obstacles que la culture patriarcale oppose à des relations amoureuses saines et envisage un art d'aimer qui ne se résume pas à l'attraction ou à la tendresse. Recourant à la philosophie morale et à la psychologie, elle redonne toute sa noblesse à la possibilité de l'amour, dans une perspective féministe.

Broché | 241 pages
20,3 x 12,7 x 2,5 cm (8 x 5 x 1 po)
Date de parution : 2022

Amy Novesky

Cloth Lullaby déploie sous nos yeux la vie de Louise Bourgeois, une artiste de renommée mondiale. En racontant la relation entre une mère et sa fille et la naissance d'une artiste, le livre nous donne à voir la dentelle raffinée tissée en chacun de nous par le souvenir.

Relié | 40 pages
28,5 x 23,5 cm (11 x 9 po)
Date de parution : 2016

Amy Novesky

Une berceuse en chiffons déploie sous nos yeux la vie de Louise Bourgeois, une artiste de renommée mondiale. En racontant la relation entre une mère et sa fille et la naissance d'une artiste, le livre nous donne à voir la dentelle raffinée tissée en chacun de nous par le souvenir.

Relié | 40 pages
28,5 x 23,5 cm (11 x 9 po)
Date de parution : 2016

Paul-Émile Borduas

En 1948 paraissent secrètement au Québec quatre cents exemplaires d’un manifeste explosif : Refus global, qui brosse un portrait au scalpel d’une société bigote et renfermée, et appelle, dans une langue virtuose, à une révolution poétique. Borduas y dénonce les peurs qui enserrent les individus, et appelle à une révolte poétique et anthropologique pour faire naître un “nouvel espoir collectif”.

Broché | 64 pages
10 x 17 cm (3,9 x 6,7 po)
Date de parution : 2023

Joan Murray

Un trésor des peintures les plus renommées de Tom Thomson (1877–1917) sélectionnées par ses amis et des collectionneurs, illustrant une histoire émouvante et inconnue dans l’art canadien.

Broché | 152 pages
21,5 x 21 x 1 cm (8,5 x 8,3 x 0,4 po)
Date de parution : 2012
Disponible uniquement en anglais

Anne Newlands

Depuis plusieurs dizaines d'années, les Canadiens se sont familiarisés avec les œuvres des peintres du Groupe des Sept. Pourtant, au début du 20e siècle, ces artistes durent batailler ferme pour imposer leurs conceptions, tant auprès des critiques que du public qui les tournaient en dérision. Dans The Group of Seven and Tom Thomson, Anne Newlands analyse les ambitions et les visions de ces personnages d'exception, comme réunis dans une distribution prestigieuse, qui voulaient représenter les réalités historiques et culturelles de leur époque et engendrer la réponse artistique capable d'exprimer la beauté sauvage des grands espaces canadiens.

Broché | 66 pages
23,5 x 23,5 cm (9,25 x 9,25 po)
Date de parution : 2008
Disponible uniquement en anglais

Kitty Scott, Jonathan Shaughnessy

La collection Art Metropole forme un ensemble de pièces véritablement unique, collectionné par des artistes connus sous le nom de General Idea. L'exposition Art Metropole, Le top 100, qui rassemble plus de 100 pièces et comprend des œuvres de plus de 125 artistes du Canada et de l'étranger, entend donner une meilleure visibilité à cette vaste collection et mettre en lumière quelques-uns des documents rares qu'elle contient.

Broché | 140 pages
18 x 23 cm (7 x 9 po)
Date de parution : 2006

Kitty Scott, Jonathan Shaughnessy

La collection Art Metropole forme un ensemble de pièces véritablement unique, collectionné par des artistes connus sous le nom de General Idea. L'exposition Art Metropole, The Top 100, qui rassemble plus de 100 pièces et comprend des œuvres de plus de 125 artistes du Canada et de l'étranger, entend donner une meilleure visibilité à cette vaste collection et mettre en lumière quelques-uns des documents rares qu'elle contient.

Broché | 140 pages
18 x 23 cm (7 x 9 po)
Date de parution : 2006