Justine Lecouffe, traduit par Sophie Lecoq

50 modèles d'adorables chats et chatons à dessiner grâce à des pas-à-pas très simples ! L'élégant maine coon, le majestueux sphynx, le chartreux au pelage somptueux : vous retrouverez sans doute votre fidèle compagnon à moustaches parmi les 50 races présentées dans ce livre. En suivant les modèles illustrés étape par étape, vous apprendrez à tracer, esquisser, colorer, ombrer et jouer sur les contrastes pour obtenir des chats plus vrais que nature !

Broché | 128 pages
17,8 x 22,9 cm (7 x 9 po)
Date de parution : 2023

Hazel Soan

Ce petit livre pratique et inspirant est parfait pour la poche ou le sac d'artiste. Il montre aux aquarellistes de tous niveaux comment desserrer leurs peintures et préserver leur spontanéité en réalisant des études simples en 10 minutes maximum.

Toutes les techniques essentielles sont couvertes, notamment l'optimisation des coups de pinceau et l'exploration des couleurs. Des conseils utiles sont également inclus pour choisir les éléments à inclure et à omettre. Avec des chapitres utiles sur la peinture de plusieurs sujets – personnages, paysages, bâtiments, jardins, fleurs et natures – ce petit guide est idéal pour une consultation rapide en atelier ou sur le terrain.

Broché | 192 pages
7,5 x 12,7 cm (3 x 5 po)
Date de parution : 2005

Disponible uniquement en anglais

Katie Putt 

Trente projets simples pour s'initier à l'aquarelle répartis en dix palettes thématiques de trois couleurs. Avec des conseils pour le choix du matériel et des indications pour harmoniser les couleurs et s'entraîner aux techniques du lavis et du glacis.

Broché | 128 pages 
19 x 24,5 cm (7,5 x 9,6 po) 
Date de parution : 2024

Raymond Biesinger & Alex Bozikovic

Les vestiges de théâtres, d'hôtels, de casernes de pompiers, de minoteries et bien d'autres bâtiments encore, démolis, incendiés ou perdus d'une manière ou d'une autre, sont mis en lumière dans cette collection douce-amère. À l'aide de photographies d'archives, de plans et de rapports écrits, Raymond Biesinger a rendu hommage à une sélection des bâtiments perdus les plus emblématiques du Canada dans son style minimaliste caractéristique.

Les illustrations de Biesinger sont accompagnées des descriptions d'Alex Bozikovic, qui mettent en lumière l'importance historique, culturelle et architecturale de chaque bâtiment. Bozikovic s'appuie sur l'histoire locale, les permis de construire archivés et sa propre connaissance approfondie du paysage architectural urbain canadien pour raconter des histoires fascinantes, parfois oubliées, sur chaque bâtiment et son importance.

Broché | 200 pages
14 x 22,8 cm (5,5 x 9 po) 
Date de parution : 2022 

Disponible uniquement en anglais

Gord Hill

Antidote à l’histoire officielle des Amériques, 500 ans de résistance autochtone dépeint d’une perspective autochtone la résistance des Premiers Peuples contre les colonisateurs et autres oppresseurs, du premier contact jusqu’à aujourd’hui. La bande dessinée présente des événements marquants comme l’invasion espagnole des empires aztèque, maya et inca, la révolte des Pueblos au Nouveau-Mexique, la bataille de Wounded Knee et, plus récemment, les manifestations Idle No More. Au Canada, elle aborde notamment la crise d’Oka et les manifestations anti-pipeline des Wet’suwet’en. Cette œuvre éclaire les luttes passées et actuelles des Premiers Peuples pour la souveraineté et l’autodétermination.

Relié | 133 pages
30,5 x 22,9 cm (9 x 12 po) 
Date de parution : 2023

Joan Murray

Un trésor des peintures les plus renommées de Tom Thomson (1877–1917) sélectionnées par ses amis et des collectionneurs, illustrant une histoire émouvante et inconnue dans l’art canadien.

Broché | 152 pages
21,5 x 21 x 1 cm (8,5 x 8,3 x 0,4 po)
Date de parution : 2012
Disponible uniquement en anglais

Jeffrey Gibson 

Ce volume historique rassemble des artistes, musiciens, cinéastes, chorégraphes, architectes, écrivains, photographes, designers et autres artistes contemporains autochtones d'Amérique du Nord. Conçu par Jeffrey Gibson, artiste renommé d'origine choctaw et cherokee du Mississippi, An Indigenous Present présente un domaine de plus en plus visible et en expansion de la pratique créative autochtone.

Il se concentre sur les pratiques individuelles, tout en reconnaissant les histoires partagées, afin de créer une expérience visuelle qui met en avant diverses approches du concept, de la forme et du support, ainsi que la connexion, l'influence, la conversation et la collaboration. An Indigenous Present met en avant le transculturalisme plutôt que l'affiliation et la contemporanéité plutôt que les catégories dépassées. 

Artistes mis en vedette : Neal Ambrose-Smith, Teresa Baker, Natalie Ball, Laakkuluk Williamson Bathory, Rebecca Belmore, Andrea Carlson, Nani Chacon, Raven Chacon, Dana Claxton, Melissa Cody, Chris T. Cornelius, Lewis deSoto, Beau Dick, Demian DineYazhi’, Wally Dion, Divide and Dissolve, Korina Emmerich, Ka’ila Farrell-Smith, Yatika Starr Fields, Nicholas Galanin, Raven Halfmoon, Elisa Harkins, Luzene Hill, Anna Hoover, Sky Hopinka, Chaz John, Emily Johnson, Brian Jungen, Brad Kahlhamer, Sonya Kelliher-Combs, Adam Khalil, Zack Kahlil, Kite, Layli Long Soldier, Erica Lord, Cannupa Hanska Luger, Tanya Lukin Linklater, James Luna, Dylan McLaughlin, Meryl McMaster, Caroline Monnet, Audie Murray, New Red Order, Jamie Okuma, Laura Ortman, Katherine ""KP"" Paul/Black Belt Eagle Scout, Postcommodity, Wendy Red Star, Eric-Paul Riege, Cara Romero, Sara Siestreem, Rose B. Simpson, Jaune Quick-to-See Smith, Hulleah J. Tsinhnahjinnie, Anna Tsouhlarakis, Arielle Twist, Marie Watt, Dyani White Hawk,  Zoon a.k.a. Daniel Glen Monkman 

Relié | 448 pages 
24,1 x 31,75 cm (9,5 x 12,5 po)
Date de parution : 2023 

Disponible uniquement en anglais

Amy Novesky

Cloth Lullaby déploie sous nos yeux la vie de Louise Bourgeois, une artiste de renommée mondiale. En racontant la relation entre une mère et sa fille et la naissance d'une artiste, le livre nous donne à voir la dentelle raffinée tissée en chacun de nous par le souvenir.

Relié | 40 pages
28,5 x 23,5 cm (11 x 9 po)
Date de parution : 2016

Andrew Hunter

Publié à l’occasion d’une grande exposition itinérante en 2014–2015 sur l’œuvre d'Alex Colville, et réintroduite à la demande générale, cette nouvelle impression du catalogue de renommée Colville est maintenant disponible en édition couverture souple.

Le peintre Alex Colville, mort en juillet 2013 à l’âge de 92 ans, a laissé un legs artistique impressionnant. Grâce à une intensité peu commune et un style d’une extrême finesse, cet artiste canadien de premier plan a su explorer les aspects les plus profonds de l’expérience humaine. Dans un parcours divisé en cinq sections principales couvrant l’ensemble de la carrière de ce peintre de la Nouvelle Écosse, ce catalogue s’ouvre sur la ligne de combat de la Deuxième Guerre mondiale pour ensuite traverser les différentes périodes de la vie et de l’œuvre de l’artiste.

Relié | 168 pages
27 x 23,5 x 1,3 cm (10,6 x 9,2 x 0,5 po)
Date de parution : 2017
Disponible uniquement en anglais

Dana Claxton (née en 1959) est une artiste et cinéaste acclamée par la critique et primée, qui travaille sur des films, des vidéos, des photographies, des installations vidéo à un ou plusieurs canaux et des performances. Sa pratique s'intéresse au corps, à la sociopolitique et à la spiritualité dans les domaines de la beauté indigène.

Ce livre consolide notre compréhension des thèmes dominants et récurrents de Dana Claxton - l'histoire, la culture, la beauté et la spiritualité autochtones. Si l'art de Claxton fait souvent allusion à l'héritage destructeur du colonialisme, il célèbre également la résurgence de la présence et de l'identité contemporaine des Premières Nations. Il en ressort une artiste qui produit des œuvres d'une puissance et d'une conviction toujours plus grandes. Avec sa pratique étendue et défiant les genres - photographie, vidéos, installations mixtes, œuvres textuelles, performances et travail de conservation - elle continue à réimaginer de manière critique l'espace de la galerie pour être accessible à un public autochtone plus large et pour soutenir de nouvelles compréhensions de la beauté. 

Relié | 214 pages
24,6 x 30,5 cm (9,7 x 12 po)
Date de parution : 2021

Disponible uniquement en anglais.

Leanne Betasamosake Simpson

On parle beaucoup au Canada de réconciliation avec les Premières Nations. Mais pour qu’un rapprochement fécond puisse avoir lieu, qu’une nouvelle ère, égalitaire et respectueuse, s’ouvre, le cadre constitutionnel canadien ne peut à lui seul en définir les règles. Toute entente devra aussi tenir compte des traditions autochtones.

C’est dans ce contexte que le livre de Leanne Simpson trouve toute sa pertinence. L’auteure s’y demande comment redonner force, consistance et valeur à un héritage politique, juridique et culturel mis à mal par le processus colonial. D’une façon aussi concrète que tonique et audacieuse, elle y explore la langue, les mythes, les coutumes et les expériences de sa culture ancestrale afin de recouvrer et révéler cette manière singulière et originale d’être au monde trop longtemps méprisée.

Si l’entreprise est inspirante pour toute communauté issue des Premières Nations, elle l’est également pour quiconque s’intéresse aux contradictions de la modernité occidentale.

Broché | 222 pages
14 x 20,5 cm (5,5 x 8 po)
Date de parution : 2018

Leanne Betasamosake Simpson

On parle beaucoup au Canada de réconciliation avec les Premières Nations. Mais pour qu’un rapprochement fécond puisse avoir lieu, qu’une nouvelle ère, égalitaire et respectueuse, s’ouvre, le cadre constitutionnel canadien ne peut à lui seul en définir les règles. Toute entente devra aussi tenir compte des traditions autochtones.

C’est dans ce contexte que le livre de Leanne Simpson trouve toute sa pertinence. L’auteure s’y demande comment redonner force, consistance et valeur à un héritage politique, juridique et culturel mis à mal par le processus colonial. D’une façon aussi concrète que tonique et audacieuse, elle y explore la langue, les mythes, les coutumes et les expériences de sa culture ancestrale afin de recouvrer et révéler cette manière singulière et originale d’être au monde trop longtemps méprisée.

Si l’entreprise est inspirante pour toute communauté issue des Premières Nations, elle l’est également pour quiconque s’intéresse aux contradictions de la modernité occidentale.

Broché | 222 pages
14 x 20,5 cm (5,5 x 8 po)
Date de parution : 2018

Ce livre rassemble plus de 20 ans d’engagement de Deanna Bowen dans la fouille et la recontextualisation des héritages coloniaux – en particulier ceux qui impliquent son histoire familiale et la diaspora noire en Amérique du Nord – rendant ses œuvres vitales, tant au Canada qu’à l’étranger. Travaillant principalement avec la photographie – redécouverte et nouvelle, mais aussi la vidéo, le film documentaire, le son, la performance, l’édition, les objets trouvés et l’art de l’installation – Bowen nous introduit à une relecture des faits historiques et archivistiques blancs. 

Relié | 227 pages 
25 x 31 cm (9,85 x 12,2 po) 
Date de parution : 2023

Disponible uniquement en anglais.

Elise Gravel

Ce cahier d’activités a été pensé pour que l’enfant puisse dessiner avec une grande personne. Que chacun fasse son illustration ou que tous les deux dessinent sur la même page, il y a toujours des instructions séparées pour chaque artiste en herbe. Deux crayons, quatre mains et tout un monde de fantaisie !

De 3 à 5 ans

Broché | 96 pages
23 x 28 cm (9 x 11 po)
Date de parution : 2018

Ian M. Thom 

Près de 70 ans après sa mort, les œuvres d'Emily Carr dévoilent toujours la beauté de la Colombie-Britannique et définissent notre vision de la nation. Ce livre petit format abondamment illustré présente plus de 100 de ses plus remarquables œuvres. 

Broché | 152 pages
18 x 20,5 cm (7 x 8 po)
Date de parution : 2013 

Disponible uniquement en anglais

Jenna Rainey

Ce livre guidé d'aquarelles quotidien, inspirant et magnifiquement illustré, est idéal pour les aquarellistes débutants, ceux qui souhaitent se perfectionner et les créatifs visuels. Des traits aux formes, ce livre couvre les bases et aide les peintres à gagner en confiance et à trouver l'inspiration pour développer leur propre style en 30 jours. Présentant l'art contemporain de la fondatrice de l'agence de design Mon Voir et créatrice de tendances Instagram, Jenna Rainey, la nouvelle perspective de ce livre présente l'aquarelle sous un tout nouveau jour.

Broché | 224 pages
20,8 x 24,1 cm (8,2 x 9,5 po)
Date de parution : 2017

Disponible uniquement en anglais

Wahsontiio Cross, Helen Gregory, Maize Longboat, Matthew Ryan Smith

D'après l'expérience de Skawennati, le monde du Ciel, lieu de l'histoire de la création, a toujours été décrit comme la Terre, l'Iroquoisie préeuropéenne, avec des habitants vivant dans des maisons longues en bois, vêtus de peaux d'animaux et utilisant des pots en argile. Skawennati souhaite imaginer le monde du Ciel comme une autre planète, une société durable, pacifique et technologiquement avancée.

Oragnisé par Matthew Ryan Smith, l'exposition From Skyworld to Cyperspace rassemble plusieurs œuvres de Skawennati qui, ensemble, tracent une ligne reliant notre lieu d'origine, quelque part dans les cieux, au monde virtuel, l'un des territoires les plus récents de la Terre. Cette ligne parfois s'incurve, parfois devient invisible, mais le long de celle-ci se trouvent les Onkwehonwe—les peuples autochtones—bien vivants et dynamiques. Ces œuvres sont également le fruit de l'investigation continue de Skawennati sur la construction culturelle, l'autoreprésentation contemporaine des autochtones dans le cyberespace et nos relations croissantes avec le monde numérique.

Relié | 99 pages
10 x 25,5 cm (7 x 10 po)
Date de parution : 2019

Ce livre cartonné emploie des illustrations de l'artiste Haisla et Heiltsuk (Kitamaat, Bella Bella) Paul Windsor afin d'initier les enfants aux animaux de la côte Nord-Ouest du Pacifique. 

Relié | 24 pages 
15,1 x 18,4 cm (6 x 7,2 po) 
Date de parution : 2011

Disponible uniquement en anglais

Ce livre cartonné emploie des illustrations d'artistes indigènes afin d'initier les enfants aux animaux de la côte Nord-Ouest du Pacifique. 

Relié | 24 pages 
15,1 x 18,4 cm (6 x 7,2 po) 
Date de parution : 2014

Disponible uniquement en anglais

David P. Silcox

Alors que le Canada vivait un moment critique de son histoire, le Groupe des Sept révolutionna la perception que les Canadiens avaient de leur pays en inventant un langage pictural apte à en célébrer la beauté sauvage. Les tableaux de cette splendeur naturelle ont gardé intact la force de ce message que nos contemporains reçoivent, aujourd'hui, avec autant d'intensité que le public qui les a découverts au siècle dernier. En présentant au lecteur des peintures encore jamais reproduites, The Group of Seven and Tom Thomson constitue, de ce fait et à ce jour, la compilation la plus complète jamais publiée des œuvres de ces artistes. Les 400 tableaux et dessins rassemblés dans cet ouvrage témoignent du génie créateur des 10 grands peintres qui ont été membres du Groupe, parfois de façon temporaire.

Broché | 444 pages
22,2 x 26 x 3,8 cm (8,75 x 10,24 x 1,5 po)
Date de parution : 2011

Disponible uniquement en anglais