Ce calendrier de bureau reproduit 12 œuvres de l’artiste salish de la côte Shelley Davies. 

Imprimé au Canada
16,5 x 15,2 cm (6,5 x 6 po)
Bilingue

Ce calendrier reproduit 12 œuvres de l'artiste salish de la côte Shelley Davies. 

Imprimé au Canada
23 x 30,5 cm (9 x 12 po)
Bilingue

Melissa Bennett, Greg Hill, et David W. Penney

Shelley Niro est largement connue pour sa capacité à explorer les histoires traditionnelles, à transgresser les frontières et à incarner l’ethos de sa culture matriarcale. Membre du clan de la Tortue de la Réserve des Six Nations, de la bande des Mohawks de la baie de Quinte, elle recourt à une grande variété de médias, notamment la photographie, l’installation, le film et la peinture pour donner une plus grande visibilité aux femmes et aux filles autochtones.

Repoussant les limites de la photographie, Niro incorpore l’imagerie des histoires traditionnelles pour aborder des sujets contemporains avec esprit, ironie et un sens de la parodie. Dans tout son travail – dans ses portraits, ses sculptures, ses peintures de paysages, ses photographies, ses films et vidéos – Niro remet en question les idées préconçues sur le genre, la culture et les peuples autochtones.

Relié | 304 pages
21,5 x 25 cm (8,1 x 9,8 po)
Date de parution : 2023

Publié par la Art Gallery of Hamilton et le Smithsonian National Museum of the American Indian.

Shelley Niro: 500 Year Itch accompagne une exposition en tournée internationale organisée par la Art Gallery of Hamilton et le Smithsonian National Museum of the American Indian en collaboration avec le Musée des beaux-arts du Canada.

Melissa Bennett, Greg Hill, et David W. Penney

Shelley Niro est largement connue pour sa capacité à explorer les histoires traditionnelles, à transgresser les frontières et à incarner l’ethos de sa culture matriarcale. Membre du clan de la Tortue de la Réserve des Six Nations, de la bande des Mohawks de la baie de Quinte, elle recourt à une grande variété de médias, notamment la photographie, l’installation, le film et la peinture pour donner une plus grande visibilité aux femmes et aux filles autochtones.

Repoussant les limites de la photographie, Niro incorpore l’imagerie des histoires traditionnelles pour aborder des sujets contemporains avec esprit, ironie et un sens de la parodie. Dans tout son travail – dans ses portraits, ses sculptures, ses peintures de paysages, ses photographies, ses films et vidéos – Niro remet en question les idées préconçues sur le genre, la culture et les peuples autochtones.

Relié | 304 pages
21,5 x 25 cm (8,1 x 9,8 po)
Date de parution : 2023

Publié par la Art Gallery of Hamilton et le Smithsonian National Museum of the American Indian.

Shelley Niro: 500 Year Itch accompagne une exposition en tournée internationale organisée par la Art Gallery of Hamilton et le Smithsonian National Museum of the American Indian en collaboration avec le Musée des beaux-arts du Canada.

Shine a Light Surgir de l'ombre : la biennale canadienne 2014 (Bilingue)

Josée Drouin-Brisebois, Greg Hill, Andrea Kunard, Jonathan Shaughnessy and Rhiannon Vogl

Shine a Light Surgir de l’ombre met en lumière une sélection exemplaire d’acquisitions canadiennes récemment intégrées aux collections d’art contemporain, d’art indigène et de photographies du Musée des beaux-arts du Canada. Les vingt-six artistes représentés proviennent d’un peu partout au pays; ils appartiennent à plusieurs générations et ont des antécédents divers. Cette biennale regroupe plus de quatre-vingts œuvres : films et installations vidéo, sculptures, peintures, dessins et photos. Même si les artistes réunis pour l'exposition se tournent fréquemment vers le passé – événements, littérature, cinéma, lieux, mouvements culturels, traditions –, ils demeurent bien ancrés dans le présent. Leurs œuvres servent à analyser l’écriture de l’histoire, le rôle considérable des images véhiculées dans le domaine de l’information ainsi que les perceptions et les interprétations des faits considérés jusque-là comme réels.

Artistes mis en vedette : David Armstrong Six, Shuvinai Ashoona, Nicolas Baier, Shary Boyle, Edward Burtynsky, Tammi Campbell, Mario Doucette, Geoffrey Farmer, David Hartt, Isabelle Hayeur, Phillippa Jones, Stéphane La Rue, Rita Letendre, An Te Liu, David McMillan, Damian Moppett, Luke Parnell, Vanessa Paschakarnis, Ed Pien, Tim Pitsiulak, Kelly Richardson, Jeremy Shaw, Althea Thauberger, Jutai Toonoo, Howie Tsui, Lawrence Paul Yuxweluptun

Broché | 264 pages
20,5 x 27,3 cm (8 x 10,75 po)
Date de parution : 2014

Bâtissez une importante collection d'art en collectionnant et en échangeant des œuvres célèbres par quatorze des plus grands artistes de tous les temps : de Léonard de Vinci et Rembrandt, à Vermeer et Frida Kahlo. Ce jeu de cartes combine des chefs-d'œuvre et de l'argent – une formule gagnante pour votre prochaine soirée de jeu! Une fois que toutes les cartes sont tirées, le joueur avec la collection la plus de plus grande valeur remporte le prix. Que le meilleur marchand d’art gagne!

2 à 6 joueurs | Dès 10 ans
Contient 62 cartes et un livret de règles de 64 pages (en anglais)
12,5 x 5,2 x 16,2 cm (4,9 x 6,4 x 2 po)

Disponible uniquement en anglais

Ces chaussettes sont parfaites pour les amoureux de loutres. 

Taille unique
Convient aux tailles 10,5 pour femmes et 13 pour hommes 
62% coton, 36% nylon, 2% spandex

Ces chaussettes sont parfaites pour les amoureux de loutres. 

Taille unique
Convient aux tailles 5 pour femmes et 9 pour hommes
45% coton, 53% nylon, 2% spandex

Ajoutez une touche de couleur à votre paysage de table avec ces serviettes ornées d'un motif Marimekko.

33 x 33 cm (13 x 13 po)
20 par paquet
Papier 3 couches

Ce bracelet est orné d’un motif de l’artiste komoyue et tlingit Corrine Hunt. 

Fait au Canada
Diamètre : 7 cm (2 ¾ po)
Largeur : 4 cm (1 ½ po)

Veuillez noter : il est possible que la photo diffère légèrement de la marchandise réelle en ce qui concerne le placement du motif.

Ces boucles d'oreilles sont ornées d’un motif de l’artiste nuxalk et nuu-chah-nulth Kelly Robinson.

Fait au Canada
Fils d'oreilles en argent
Longueur : 6,5 cm (2 ¼ po)

Veuillez noter : il est possible que la photo diffère légèrement de la marchandise réelle en ce qui concerne le placement du motif.

Ces boucles d'oreilles sont inspirées par le cerisier japonais et ses fleurs.

Laiton massif, giclée
Tiges d'oreilles hypoallergéniques
Longueur : Environ 1,25 cm (0,5 po)

Puisant dans la collection du Musée des beaux-arts du Canada et empruntant à d’autres institutions et archives communautaires, ce catalogue montre que le studio de photographie est un lieu de fabrication d’images, mais aussi d’échange et de négociation créative. En y voyageant des premiers daguerréotypes et pratiques des studios du dix-neuvième siècle jusqu’aux approches contemporaines, on découvre comment personnes photographiées, photographes et autres artistes ont utilisé l’appareil pour exprimer leur identité, leur legs et leur voix dans divers contextes culturels. Plus que tout autre médium, la photographie offre la possibilité d’être vu, reconnu, et de rester en mémoire. Présentées côte à côte, ces images font voir le studio comme un puissant lieu d’agentivité, où apparaître devant la lentille, c’est s’affirmer positivement dans le monde. 

300 pages 
22,9 x 29,2 cm (9 x 11,5 po) 
Date de parution : 2026

Cette grande carte double prête à encadrer et accompagnée d’une mini biographie de l’artiste au verso, présente l’œuvre Six-Part Harmony (2011) de l'artiste inuit Kenojuak Ashevak (1927–2013).

Fait au Canada
Dimensions de la carte : 22,9 x 15,2 cm (9 x 6 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Conçu à la main au Canada, cet aimant décoratif et puissant fait un joli cadeau ou un bibelot de collection.

Fait au Canada
Étain
Environ 2,5 à 5 cm (1 à 2 po)

Cet agenda perpétuel hebdomadaire est orné d'une œuvre de Maud Lewis (1903–1970). 

Fait au Canada 
55 pages 
30,5 x 16,5 cm (12 x 6,5 po)

Sous la direction de Wahsontiio Cross
Avec des textes de Mojeanne Sarah Behzadi, de Richard William Hill et de Cheryl Sim

Dans son œuvre, Skawennati explore les futurités autochtones à travers son regard de femme kanien'kehá:ka (mohawk) et son avatar cyberpunk, associant tradition hotinonshón:ni et médias numériques pour tisser des récits visionnaires et percutants. Avec ses machinimas et machinimagraphies (c’est-à-dire des films et des images fixes réalisés dans des environnements virtuels), ses sculptures, ses créations textiles et ses performances, elle invente un univers où les peuples autochtones s’épanouissent. Son travail transforme les espoirs personnels et collectifs en réalités nouvelles – autant d’espaces qui favorisent l’autonomie, l’affirmation des manières d’être et la remise en question des discours du passé.

Livre à ce jour le plus complet sur la carrière de cette artiste, Skawennati. Bienvenue dans la maison des rêves propose d’éclatantes reproductions de ses principales œuvres et des essais critiques analysant son influence. Le titre évoque la notion de foyer, la maison de poupée ou encore la maison longue, structure au cœur de la culture hotinonshón:ni. Cet ouvrage est une invitation à plonger dans un futur où les peuples autochtones guident et façonnent notre vision du monde.

Broché | 136 pages
22,9 × 27,9 cm (9 × 11 po)
Date de parution : 2025

Sous la direction de Wahsontiio Cross
Avec des textes de Mojeanne Sarah Behzadi, de Richard William Hill et de Cheryl Sim

Dans son œuvre, Skawennati explore les futurités autochtones à travers son regard de femme kanien'kehá:ka (mohawk) et son avatar cyberpunk, associant tradition hotinonshón:ni et médias numériques pour tisser des récits visionnaires et percutants. Avec ses machinimas et machinimagraphies (c’est-à-dire des films et des images fixes réalisés dans des environnements virtuels), ses sculptures, ses créations textiles et ses performances, elle invente un univers où les peuples autochtones s’épanouissent. Son travail transforme les espoirs personnels et collectifs en réalités nouvelles – autant d’espaces qui favorisent l’autonomie, l’affirmation des manières d’être et la remise en question des discours du passé.

Livre à ce jour le plus complet sur la carrière de cette artiste, Skawennati: Welcome to the Dreamhouse propose d’éclatantes reproductions de ses principales œuvres et des essais critiques analysant son influence. Le titre évoque la notion de foyer, la maison de poupée ou encore la maison longue, structure au cœur de la culture hotinonshón:ni. Cet ouvrage est une invitation à plonger dans un futur où les peuples autochtones guident et façonnent notre vision du monde.

Broché | 136 pages
22,9 × 27,9 cm (9 × 11 po)
Date de parution : 2025

Ce casse-tête est orné d'une illustration d'époque du système squelettique.

1000 pièces

Dimensions du casse-tête assemblé : 55 x 70 cm (22 x 28 po)
Présenté dans un tube de 25 cm (9,8 po)
Comprend un guide d'affiche et un sac en mousseline pour garder les pièces du casse-tête ensemble en toute sécurité.

Ce carnet à croquis haut de gamme est conçu pour griffonner, dessiner et colorier. Il est idéal pour le graphite, fusain, conté, et pastel.

27,9 x 20,9 cm (11 x 8 ¼ po)
192 feuilles
Papier sans acide