Illuminez les journées pluvieuses avec ce parapluie compact qui reproduit un détail de l’œuvre Oiseaux et fleurs de l'artiste anishnaabe (ojibwé) Norval Morrisseau (1932–2007).

Fermé : 46 cm (18,1 po)
Ouvert (diamètre) : 107 cm (42 po)

Ces chaussettes reproduisent un détail de l'œuvre Flying Balloon Girl (2005) de Banksy. 

78 % coton, 20 % polyamide, 2 % élasthanne
Fabriqué en Turquie

Ces boucles d’oreilles d’une beauté immaculée sont fabriquées à la main au Canada avec de l'acrylique recyclé, de la résine et une photographie d'une forêt.

Fait au Canada
Fils d’oreille enduit d’un vernis
Largeur : 1,1 cm (0,4 po)

Ces boucles d’oreilles d’une beauté immaculée sont fabriquées à la main au Canada avec de l'acrylique recyclé, de la résine et une photographie d'un arbre.

Fait au Canada
Fils d’oreille enduit d’un vernis 
Longueur : 3,8 cm (1,5 po)

Emily Carr (1874-1945)
Forêt n°2, v. 1935

« Plus fluide et malléable, cette technique permet à [Emily] Carr d'exprimer l'immédiateté de ses perceptions et la spontanéité de ses réactions. »

-Extrait du catalogue Sans invitation : Les artistes canadiennes de la modernité, une exposition organisée par la McMichael Canadian Art Collection avec le soutien exceptionnel du Musée des beaux-arts du Canada.

Dimensions de la carte : 13,5 x 17,5 cm (5,3 x 6,8 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Emily Carr (1871–1945)
Forêt nº2, v. 1935

«Plus fluide et malléable, cette technique permet à [Emily] Carr d'exprimer l'immédiateté de ses perceptions et la spontanéité de ses réactions.»

- Extrait du catalogue Sans invitation : Les artistes canadiennes de la modernité, une exposition organisée par la McMichael Canadian Art Collection avec le soutien exceptionnel du Musée des beaux-arts du Canada.

Dimensions:
Taille de l'image: 20,5 x 30,5 cm (8 x 12 po)
Taille de l'affiche: 27,9 x 35,6 cm (11 x 14 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada

Cet ensemble de 2 sous-verres en céramique présente un motif de l'artiste ojibwé Storm Angeconeb de la Première Nation de Lac Seul.

10,2 x 10,2 cm (4 x 4 po)
Support en liège

Ces boucles d’oreilles prennent des formes plates et les fragmentent pour en créer quelque chose de totalement nouveau.   

Laiton argenté 
Fils d'oreille hypoallergéniques
 Longueur : environ 5,1 cm (2 po)

Portant sur la fantaisie et le réalisme, cette tasse colorée est ornée d’une citation (en anglais et en espagnol) et des images de l’artiste mexicaine Frida Kahlo (1907–1954).

Citation : I never painted my dreams, I only painted my own reality

Capacité de 295 ml (10 onces liquides)
Convient au micro-ondes et au lave-vaisselle
Tasse présentée dans une boîte-cadeau 

Disponible uniquement en anglais et en espagnol

Ces chaussettes sont ornées d'un portrait de Frida Kahlo (1907–1954) avec un crâne de muertos emblématique.

Taille unique
Convient aux tailles 5 pour femmes et 9 pour hommes
45% coton, 53% nylon, 2% spandex

Ces chaussettes sont ornées d'un portrait de Frida Kahlo (1907–1954).

Taille unique
Convient aux tailles 5 pour femmes et 9 pour hommes
45% coton, 53% nylon, 2% spandex

Inspirez les jeunes créateurs avec les couleurs audacieuses et l’esprit imaginatif de Frida Kahlo. Ce kit sur le thème de Frida Kahlo a été conçu pour stimuler la créativité, célébrer l’expression de soi et permettre aux enfants de découvrir l’univers de cette artiste emblématique. Grâce à ses peintures vibrantes et à des œuvres inspirées du style unique de Frida, ce kit offre une façon ludique et pratique d’explorer l’art, la culture et leur propre imagination. 

28 x 21,5 cm (11 x 8,5 po) 
Inclus 1 pinceau, 8 couleurs vives, dessins et couleurs détachables, et une page supplémentaire de couleurs. 

Les œuvres : Autoportrait en Tehuana (1943), Frida et Diego Rivera (1931), Moi et mes perroquets (1941), Dos Mujeres (Salvadora y Herminia) (1928), Nature morte avec perroquet et fruits (1951), Autoportrait avec tresse (1941), Autoportrait avec le portrait du docteur Faril (1951), Autoportrait avec des singes (1943), Magnolias (1945), Viva La Vida (1954), La Cadre (1938), et Les Deux Fridas (1939).

Sebastian Schütze Jennifer Ratner-Rosenhagen

Vers 1900, un petit groupe formé d’influents mécènes, critiques, écrivains et artistes fait de Weimar, capitale du grand-duché de Saxe-Weimar-Eisenach, aujourd’hui en Allemagne, un centre utopiste de l’art et de la pensée modernes. Des artistes tels que Max Klinger, Edvard Munch et Ludwig von Hofmann et des écrivains comme André Gide, Hugo von Hofmannsthal et Rainer Maria Rilke cherchent à créer un « nouveau Weimar » et désignent à la tête de ce mouvement Friedrich Nietzsche (1844–1900), prophète radical de la modernité.

En 1902, on demande à Max Klinger de réaliser le portrait sculpté de Nietzche mort deux ans plus tôt. Seules trois versions monumentales en bronze ont été coulées, l’une d’entre elles faisant maintenant partie de la collection du Musée des Beaux-Arts du Canada. Friedrich Nietzsche et les artistes du Nouveau Weimar, dont cette sculpture constitue le point focal, montre comment Klinger et ses mécènes ont inventé le Nietzsche « officiel », transformant un portrait hautement expressionniste en une image culte, classique et idéalisée.

Broché | 120 pages
20,5 x 24 cm (8 x 9,4 po)
Date de parution : 2019
Disponible uniquement en anglais

Ce porte-monnaie est orné d'un motif de l'artiste ojibwé Benjamin Chee Chee (1944–1977).

14 x 10 x 2,5 cm (5,5 x 3,9 x 1 po)

Similicuir
3 emplacements pour cartes et 1 compartiment à fermeture éclair