Cet aimant reproduit l'œuvre Étude pour la figure de l'Innocence dans «L'Innocence se réfugiant dans les bras de la Justice» (v. 1779) de Élisabeth Louise Vigée Le Brun (1755–1842).

9 x 6,5 cm (3,5 x 2,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cette affiche reproduit l'œuvre Danseuses (v.1891) de Edgar Degas (1834–1917).

Dimensions :
Taille de l'image : 23,5 x 30 cm (9,25 x 11,8 po)
Taille de l'affiche : 27,9 x 35,6 cm (11 x 14 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cette carte double reproduit l'œuvre Danseuses (v. 1891) de Edgar Degas (1834–1917).

Dimensions de la carte : 13,5 x 17,5 cm (5,3 x 6,8 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cet aimant reproduit l'œuvre Danseuses (v. 1891) de Edgar Degas (1834–1917).

9 x 6,5 cm (3,5 x 2,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cette carte double reproduit l'œuvre Groupe d'arbres aux abords de la route royale près de Gentofte, au Danemark (1892) de Vilhelm Hammershøi (1864–1916).

Dimensions de la carte : 17,5 x 13,5 cm (6,8 x 5,3 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cet aimant reproduit l'œuvre Groupe d'arbres aux abords de la route royale près de Gentrofte, au Danemark (1892) de Vilhelm Hammershøi (1864–1916).

9 x 6,5 cm (3,5 x 2,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cette carte double reproduit l'œuvre Braun [Brun] (1924) de Wassily Kandinsky (1866–1944).

Dimensions de la carte : 13,5 x 17,5 cm (5,3 x 6,8 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cet aimant reproduit l'œuvre Braun [Brun] (1924) de Wassily Kandinsky (1866–1944).

9 x 6,5 cm (3,5 x 2,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cette carte double reproduit l'œuvre Mont Royal (1864) de Robert Seldon Duncanson (1821–1872).

Dimensions de la carte : 13,5 x 17,5 cm (5,3 x 6,8 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cette carte double reproduit l'œuvre Saint Michel et le dragon (1875) de Edward Burne-Jones (1833–1898).

Dimensions de la carte : 17,5 x 13,5 cm (6,8 x 5,3 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cette carte double reproduit l'œuvre L'invention de la peinture (v. 1816-1820) de Vincenzo Camuccini (1771–1844).

Dimensions de la carte : 13,5 x 17,5 cm (5,3 x 6,8 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Cette carte double présente l’œuvre Hommage aux Nymphéas – Pavane (1954) par Jean Paul Riopelle (1923-2002).

Dimensions de la carte : 13 x 18 cm (5 x 7 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Cette carte double reproduit l'œuvre Le palais du Sultan, à Marrakech (1926) de Raoul Dufy (1877–1953).

Dimensions de la carte : 17,5 x 13,5 cm (6,8 x 5,3 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Exposition associée : Feuille à feuille : la collection de dessins dévoilée.

Commissaires : Sherry Farrell Racette, Michelle LaVallee et Cathy Mattes

Depuis toujours, les artistes autochtones utilisent des perles pour raconter des histoires, honorer leurs proches et célébrer la beauté. Épousant les techniques et le savoir transmis par les générations qui les précèdent, les artistes autochtones d’aujourd’hui emploient le perlage pour aborder des enjeux et des concepts liés à l’histoire, à la décolonisation et à la résistance. Perler, radicalement – la plus grande exposition de perlage contemporain à ce jour – présente une multitude d’œuvres allant de l’art vestimentaire au portrait, en passant par l’installation et la vidéo, qui relient le passé au présent tout en imaginant des mondes futurs.

Le catalogue dont s’accompagne cette exposition itinérante célèbre l’art novateur de 56 artistes de l’île de la Tortue qui ont exposé dans tous ses lieux hôtes ou dans la plupart d’entre eux. Proposant une sélection de leurs œuvres en 30 figures et 82 planches, cette publication aux couleurs vives présente une trame picturale empreinte d’humour, ponctuée de témoignages émouvants et traversée par une critique sociale et politique.

Itinéraire de l’exposition :

Musée d’art MacKenzie, Regina : 30 avril – 25 septembre 2022
Art Gallery of Hamilton : 11 février – 27 août 2023
Thunder Bay Art Gallery : 13 octobre 2023 – 3 mars 2024
Musée des beaux-arts du Canada : 17 mai – 30 septembre 2024
Musée des beaux-arts Beaverbrook, Fredericton : 30 novembre 2024 – 2 mars 2025
Eiteljorg Museum of American Indians and Western Art, Indianapolis : 12 avril – 3 août 2025

Artistes figurant dans ce catalogue : Barry Ace, Eva Talooki Aliktiluk, Carrie Allison, Marcus Amerman, Judy Anderson, Kristen Auger, Kaylyn Baker, Christi Belcourt, Michael Belmore, Catherine Blackburn, Katherine Boyer, Jackie Larson Bread, Marcia Chickeness, Hannah Claus, Dana Claxton, Jon Michael Robert Corbett, Ruth Cuthand, Vanessa Dion Fletcher, Marcy Friesen, Teri Greeves, Joyce Growing Thunder, Justine Gustafson, Donald et Carla Hemlock, Maria Hupfield, Lizzie Ittinuar, Bev Koski, Casey Koyczan, Jennine Krauchi, Martha Kyak, Mindy Lauren Magyar, Amy Malbeuf, Jean Marshall, Audie Murray, Nadia Myre, Margaret Nazon, Candace Neumann, Niap, Shelley Niro, Elias Not Afraid, Jamie Okuma, Sandra Okuma, Taqralik Partridge, Jobena Petonoquot, Memory Rose Poni-Cappo, Alesia Poncho et Farlan Quetawki, Skawennati, Samuel Thomas, Marie Watt, Olivia Whetung, Dyani White Hawk, Kenneth Williams Jr., Nico Williams, Will Wilson, Summer Yahbay

Imprimé au Canada
Broché
20,32 x 26,67 cm (8 x 10.5 po)
Date de parution : 2024

Cette carte double représente la sculpture de Louise Bourgeois, Maman (1999, fonte de 2003). Dominant l’esplanade du Musée des beaux-arts du Canada, Maman est inspirée par la propre mère de l’artiste. La sculpture en bronze se dresse comme un symbole nourricier et protecteur évoquant la fertilité, le refuge et le foyer.

Dimensions de la carte : 17,5 x 13,5 cm (6,8 x 5,3 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

© The Easton Foundation / VAGA at ARS, NY / CARCC Ottawa 2025

Ce carnet représente la sculpture de Louise Bourgeois, Maman (1999, fonte de 2003). Dominant l’esplanade du Musée des beaux-arts du Canada, Maman est inspirée par la propre mère de l’artiste. La sculpture en bronze se dresse comme un symbole nourricier et protecteur évoquant la fertilité, le refuge et le foyer.

48 pages blanches
10,5 x 16,5 x 0,5 cm (4 x 6,5 x 0,2 po)

© The Easton Foundation / VAGA at ARS, NY / CARCC Ottawa 2024

Jin-me Yoon (née en 1960)
Souvenirs du moi (Lac Louise), 1991

En 1968, Yoon quitte la Corée du Sud et s’établit à Vancouver où elle étudie l’art contemporain et découvre des artistes et des théoriciens passionnés par la question des différences d’ordre sexuel et culturel. Son œuvre est réputée pour sa contribution au discours actuel sur les notions d’identité et de lieu.

Dimensions de la carte : 17,5 x 13,5 cm (6,8 x 5,3 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Jin-me Yoon (née en 1960)
Souvenirs du moi (Lac Louise), 1991

En 1968, Yoon quitte la Corée du Sud et s’établit à Vancouver où elle étudie l’art contemporain et découvre des artistes et des théoriciens passionnés par la question des différences d’ordre sexuel et culturel. Son œuvre est réputée pour sa contribution au discours actuel sur les notions d’identité et de lieu.

9 x 6,5 cm (3,5 x 2,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Sur ce sac figure la sculpture de Louise Bourgeois, Maman (1999, fonte de 2003). Dominant l’esplanade du Musée des beaux-arts du Canada, Maman est inspirée par la propre mère de l’artiste. La sculpture en bronze se dresse comme un symbole nourricier et protecteur évoquant la fertilité, le refuge et le foyer.

Fait au Canada
33 x 38 x 7,6 cm (13 x 15 x 3 po)
65% polyester | 35% coton

© The Easton Foundation / VAGA at ARS, NY / CARCC Ottawa 2024

Cette tasse de voyage en acier inoxydable représente la sculpture de Louise Bourgeois, Maman (1999, fonte de 2003). Dominant l’esplanade du Musée des beaux-arts du Canada, Maman est inspirée par la propre mère de l’artiste. La sculpture en bronze se dresse comme un symbole nourricier et protecteur évoquant la fertilité, le refuge et le foyer. La couverture en néoprène est imperméable, résistante aux taches et élimine la condensation.

8 cm (3 ¼ po) en diamètre
Capacité de 473 ml (16 onces liquides)
Laver à la main

© The Easton Foundation / VAGA at ARS, NY / CARCC Ottawa 2024