Gardez vos boissons au chaud dans cette tasse de voyage distinctive et ultrarésistante en acier inoxydable, ornée d’une image conçue par l'artiste salish de la côte et kwakwaka'wakw Maynard Johnny Jr. La base en liège prévient les rayures sur différentes surfaces. 

8,5 cm (3,35 po) de diamètre 
Capacité de 341 ml (12 onces liquides) 
Laver à la main

Ce calendrier présente une sélection d'œuvres d'Utagawa Hiroshige (1797–1858). 

30,5 x 30,5 cm (12 x 12 po) 

Disponible uniquement en anglais

Lori Pauli

Reconnu comme l'un des plus brillants interprètes du paysage au Canada, Geoffrey James s'adonne à l'art de la photographie depuis le début des années 1970. Ses premières images représentant des jardins exprimaient les notions classiques de beauté en révélant la géométrie et les structures sous-jacentes du jardin à la française. Ces petites photographies panoramiques évoquent une passion tranquille pour les grands aménagements du paysage et les réserves naturelles du passé. Dans son travail plus récent, James s'intéresse plus particulièrement à la façon dont nature et culture se croisent. Même si elles ne s'intéressent pas au " romantisme des ruines ", ses photographies n'en évoquent pas moins une tombée en disgrâce.

Reliée | 176 pages
Date de parution : 2008

Lori Pauli

Reconnu comme l'un des plus brillants interprètes du paysage au Canada, Geoffrey James s'adonne à l'art de la photographie depuis le début des années 1970. Ses premières images représentant des jardins exprimaient les notions classiques de beauté en révélant la géométrie et les structures sous-jacentes du jardin à la française. Ces petites photographies panoramiques évoquent une passion tranquille pour les grands aménagements du paysage et les réserves naturelles du passé. Dans son travail plus récent, James s'intéresse plus particulièrement à la façon dont nature et culture se croisent. Même si elles ne s'intéressent pas au " romantisme des ruines ", ses photographies n'en évoquent pas moins une tombée en disgrâce.

Reliée | 176 pages
Date de parution : 2008

Ajoutez une touche de couleur à votre paysage de table avec ces serviettes ornées d'un motif Marimekko.

33 x 33 cm (13 x 13 po)
20 par paquet
Papier 3 couches

Inspiré par l’art de Vincent van Gogh (1853–1890), cet ensemble de sept mini-aimants irrésistibles est présenté dans une boîte transparente convenable comme cadeau.

Boîte: 7 x 9,5 x 2 cm (2,8 x 3,7 x 0,8 po)
Les aimants sont de tailles assorties

Ces tasses en porcelaine tendre sont ornées de quatre des tableaux de Vincent van Gogh : Vase avec douze tournesols (v. 1888), Les iris (1890), La nuit étoilée (1889) et Champ de blé avec cyprès (1889).

Ensemble de 4 tasses
Capacité de 325 ml (11 onces liquides)
Convient au micro-ondes et au lave-vaisselle
Présenté dans une boîte-cadeau

Ces tasses en porcelaine reproduisent des détails des tableaux Les iris (1890) et Vase avec douze tournesols (v. 1888) par Vincent van Gogh (1853–1890).

Ensemble de 2 tasses
Capacité de 360 ml (12 onces liquides)
Convient au micro-ondes et au lave-vaisselle
Présenté dans une boîte-cadeau

Cornelia Homburg, Anabelle Kienle
Joseph J. Rishel, Jennifer A. Thompson

Le profond amour de Vincent van Gogh pour la nature a souvent été pris pour acquis, mais rarement étudié en détail. Si, depuis longtemps, on admire chez Van Gogh ses éblouissantes couleurs vives et son coup de pinceau expressif, c’est sa représentation novatrice de la nature qui en fait un artiste vraiment moderne. Et c’est là le sujet de Van Gogh. De près. Cette exposition, organisée par le Musée des beaux-arts du Canada et le Philadelphia Museum of Art, porte sure la période française de Van Gogh, de 1886 à 1890, et illustre les différentes et parfois audacieuses stratégies de composition par lesquelles il exprime l’intensité de sa réaction devant la nature, qu’il s’agisse d’un paysage, d’une nature morte ou d’un simple brin d’herbe.

Broché | 290 pages
Date de parution : 2012

Cornelia Homburg, Anabelle Kienle
Joseph J. Rishel, Jennifer A. Thompson

Le profond amour de Vincent van Gogh pour la nature a souvent été pris pour acquis, mais rarement étudié en détail. Si, depuis longtemps, on admire chez Van Gogh ses éblouissantes couleurs vives et son coup de pinceau expressif, c’est sa représentation novatrice de la nature qui en fait un artiste vraiment moderne. Et c’est là le sujet de Van Gogh. De près. Cette exposition, organisée par le Musée des beaux-arts du Canada et le Philadelphia Museum of Art, porte sure la période française de Van Gogh, de 1886 à 1890, et illustre les différentes et parfois audacieuses stratégies de composition par lesquelles il exprime l’intensité de sa réaction devant la nature, qu’il s’agisse d’un paysage, d’une nature morte ou d’un simple brin d’herbe.

Broché | 290 pages
Date de parution : 2012

Odilon Redon (1840–1916) 
Vase de fleurs, 1914 

Affiche petit format : 
Taille de l'image : 30,5 x 22,2 cm (12 x 8 ¾ po) 
Taille de l'affiche : 35,6 x 27,9 cm (14 x 11 po)

Fait au Canada 

Collection du Museum of Modern Art (MoMA)

Ce casse-tête de 1 000 pièces est inspiré du tableau Vase avec douze tournesols (1888) de Vincent van Gogh (1853–1890).

Dimensions du casse-tête assemblé : 49 x 68 cm (19 ¼ x 26 ⅝ po)

Sous la direction de Joar Nango, Taqralik Partridge, Jocelyn Piirainen, et Rafico Ruiz

Aller vers chez soi, c’est réfléchir aux lieux d’appartenance des peuples Inuits et Sámis, au sens que prennent leurs rapports au territoire et à ce à quoi pourraient ressembler ces relations à l’avenir. Ancré dans les perspectives d’un groupe de commissaires Inuits, Sámis et issus de la colonisation, ᐊᖏᕐᕋᒧᑦ / Ruovttu Guvlui / Vers chez soi : Conceptions inuites et samies du lieu explore les diverses formes de souveraineté des peuples du Nord, façonnées par une compréhension du territoire en tant que demeure. Le projet met l’accent sur le fait de vivre sur le territoire et d’en prendre soin en tant que mode d’existence, et rend hommage aux pratiques de fabrication des espaces et des lieux qui renforcent les communautés autochtones.

Cette publication présente des souvenirs, des expériences et des perspectives qui ont le potentiel de façonner ce que peut être le chez soi dans et pour les communautés autochtones du Nord. En fin de compte s’y pose la question suivante : Où est le chez soi? Où commence le territoire? Et où allons-nous maintenant?

Broché | 352 pages
17.1 x 24.1 cm (6.75 x 9.5 po) 
Date de parution : 2024

Ce fourre-tout est orné d'un détail de l'œuvre Vertical 7 de Jack Bush (1909–1977). 

Poly-toile 
Dimensions : 33 x 40,6 x 10,2 cm (13 x 16 x 4 po)

Ces boucles d'oreilles sont faites à la main par le bijoutier Jacques Bastien dans son atelier des Laurentides. 

Fait au Canada 
Argent sterling 925
Vermeil en or jaune 18 carats

Ce casse-tête est orné d'une illustration d'époque d'un jardin de la victoire.

1000 pièces

Dimensions du casse-tête assemblé : 55 x 70 cm (22 x 28 po)
Présenté dans un tube de 25 cm (9,8 po)
Comprend un guide d'affiche et un sac en mousseline pour garder les pièces du casse-tête ensemble en toute sécurité.

Brian Jungen (né en 1970)
Vienna, 2003

Jungen est connu pour la manière dont il exprime les préoccupations autochtones en convertissant des objets de la culture contemporaine. Évoquant un squelette de baleine, espèce menacée que de nombreux peuples autochtones investissent d’un grand pourvoir spirituel, Vienne se compose de chaises de jardin plastique bon marché, un matériau indestructible.

9 x 6,5 cm (3,5 x 2,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Brian Jungen (né en 1970)
Vienna, 2003

Jungen est connu pour la manière dont il exprime les préoccupations autochtones en convertissant des objets de la culture contemporaine. Évoquant un squelette de baleine, espèce menacée que de nombreux peuples autochtones investissent d’un grand pourvoir spirituel, Vienne se compose de chaises de jardin plastique bon marché, un matériau indestructible.

Dimensions de la carte : 17,5 x 13,5 cm (6,8 x 5,3 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Clarence Gagnon (1881-1942)
Village in the Laurentian Mountains, 1925

Gagnon est surtout célèbre pour ses paysages ruraux du Québec. Bien qu’il ait étudié à Paris, où il a conservé un atelier pendant une grande partie de sa carrière, il ne s’est jamais départi de son amour des Laurentides et de la région de Charlevoix, dans l’est du Québec, qui ont inspiré beaucoup de ses œuvres.

9 x 6,5 cm (3,5 x 2,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Clarence Gagnon (1881-1942)
Village in the Laurentian Mountains, 1925

Gagnon est surtout célèbre pour ses paysages ruraux du Québec. Bien qu’il ait étudié à Paris, où il a conservé un atelier pendant une grande partie de sa carrière, il ne s’est jamais départi de son amour des Laurentides et de la région de Charlevoix, dans l’est du Québec, qui ont inspiré beaucoup de ses œuvres.

Dimensions de la carte : 17,5 x 13,5 cm (6,8 x 5,3 po)
Sans texte. Enveloppe incluse. 

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.