Ces chaussettes reproduisent un détail de l'œuvre Vase avec quinze tournesols (1889) de Vincent van Gogh (1853–1890). 

78 % coton, 20 % polyamide, 2 % élasthanne
Fabriqué en Turquie

Cette tasse en porcelaine reproduit un détail du tableau Tournesols (1888) de Vincent van Gogh (1853–1890). Cet ensemble comprend une tasse, un infuseur et un couvercle.

Capacité de 414 ml (14 onces liquides)
Convient au micro-ondes et au lave-vaisselle
Présenté dans une boîte-cadeau

Conçu par des éducateurs du Lawrence Hall of Science (Université de Californie, Berkeley), l’ensemble Sunprint permet d’explorer le processus de la photographie en utilisant le soleil, de l’eau et un brin d’imagination. Placez une feuille, une fleur ou un autre objet sur le papier spécial et laissez-le quelque temps au soleil. Ensuite, il suffit de rincer le papier afin de voir apparaître une superbe image!

Matériaux inclus : 

12 feuilles de papier Sunprint
(10 x 10 cm / 3,9 x 3,9 po) 

Une planche en acrylique
(10 x 10 cm / 3,9 x 3,9 po) 

Disponible uniquement en anglais

Conçu par des éducateurs du Lawrence Hall of Science (Université de Californie, Berkeley), l’ensemble Sunprint permet d’explorer le processus de la photographie en utilisant le soleil, de l’eau et un brin d’imagination. Placez une feuille, une fleur ou un autre objet sur le papier spécial et laissez-le quelque temps au soleil. Ensuite, il suffit de rincer le papier afin de voir apparaître une superbe image!

Matériaux inclus : 

12 feuilles de papier Sunprint
(10 x 10 cm / 3,9 x 3,9 po)

Disponible uniquement en anglais

Lucius R. O’Brien (1832-1899)
Lever du soleil sur le Saguenay, cap Trinité, 1880

En 1880, O’Brien est élu premier président du premier regroupement canadien des artistes, l’Académie royale des arts du Canada. Son morceau de réception à l’Académie, Lever de soleil sur le Saguenay, cap Trinité compte parmi les premières œuvres de la collection fu MBAC.

9 x 6,5 cm (3,5 x 2,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Lucius R. O’Brien (1832-1899)
Lever du soleil sur le Saguenay, cap Trinité, 1880

En 1880, O’Brien est élu premier président du premier regroupement canadien des artistes, l’Académie royale des arts du Canada. Son morceau de réception à l’Académie, Lever de soleil sur le Saguenay, cap Trinité compte parmi les premières œuvres de la collection fu MBAC.

Dimensions de la carte : 17,5 x 13,5 cm (6,8 x 5,3 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Partagez le ciel avec quelqu’un à l’autre bout du monde. L’artiste Macarena Ruiz-Tagle a créé ces cartes postales d’art conceptuel dans le cadre de la 13e Biennale d’architecture de Venise. Tenez la carte postale face au ciel, regardez à travers le cyanomètre, notez la teinte correspondante et partagez quelques réflexions avant de la poster.

Horace-Bénédict de Saussure, naturaliste suisse (1740–1799), est reconnu pour avoir inventé le cyanomètre en 1789 lors de ses expéditions dans les Alpes.

14,8 x 10,5 cm (5,83 x 4,13 po)

Conçu par des éducateurs du Lawrence Hall of Science (Université de Californie, Berkeley), l’ensemble Sunprint permet d’explorer le processus de la photographie en utilisant le soleil, de l’eau et un brin d’imagination. Placez une feuille, une fleur ou un autre objet sur le papier spécial et laissez-le quelque temps au soleil. Ensuite, il suffit de rincer le papier afin de voir apparaître une superbe image!

Matériaux inclus : 

15 feuilles de papier Sunprint
(20 x 30 cm / 7,9 x 11,8 po) 

Une planche en acrylique
(20 x 30 cm / 7,9 x 11,8 po) 

Disponible uniquement en anglais

Conçu par des éducateurs du Lawrence Hall of Science (Université de Californie, Berkeley), l’ensemble Sunprint permet d’explorer le processus de la photographie en utilisant le soleil, de l’eau et un brin d’imagination. Placez une feuille, une fleur ou un autre objet sur le papier spécial et laissez-le quelque temps au soleil. Ensuite, il suffit de rincer le papier afin de voir apparaître une superbe image!

Matériaux inclus : 

15 feuilles de papier Sunprint
(20 x 30 cm / 7,9 x 11,8 po)

Disponible uniquement en anglais

Cette carte double présente un détail de l'œuvre Kolus surnaturel (2014) de Beau Dick (1955–2017).

Dimensions de la carte : 17,5 x 13,5 cm (6,8 x 5,3 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Collection du Musée des beaux-arts du Canada 

Exposition associée : Compte d'hiver : au cœur du froid

Robin Laurence, Mary Reid et Josée Drouin-Brisebois

Au long d'une carrière de plus de trente ans, Wanda Koop a créé un corpus d'œuvres remarquables. Publié à l'occasion de l'exposition Wanda Koop, sur le fil de l'expérience, organisée par la Winnipeg Art Gallery et le Musée des beaux-arts du Canada, ce catalogue, richement illustré, présente une sélection de peintures, ainsi qu'un nombre d'œuvres vidéo.

Broché | 164 pages
27 x 23 cm (10,6 x 9,1 po) 
Date de parution : 2011

Cet aimant reproduit une estampe de l'artiste inuit Cee Pootoogook. 

7,6 x 7,6 cm (3 x 3 po)

Cette écharpe extra-douce et texturée est ornée d’un motif conçu par l’artiste haïda Kwiaahwah Jones.

70 x 180 cm (27,5 x 71 po)
Polyester fabriqué à partir de bouteilles en plastique 100 % recyclées

Cette grande carte double prête à encadrer et accompagnée d’une mini biographie de l’artiste au verso, présente l’œuvre Swallows de l'artiste ojibwé Benjamin Chee Chee (1944–1977). 

Fait au Canada
Dimensions de la carte : 22,9 x 15,2 cm (9 x 6 po)
Sans texte. Enveloppe incluse.

Détenue et dirigée par des femmes, Sequoia est une entreprise autochtone qui est située à Kahnawake.

Ce savon fait à la main contient un brin de foin d’odeur, cueilli à la main par un aîné de la communauté d’Akwesasne. Cette plante est l’une des 4 plantes médicinales sacrées dans la culture autochtone.

Ingrédients : Huile de canola, eau, huile de noix de coco, huile d’olive, hydroxyde de sodium, beurre de karité biologique, huile de ricin biologique, acide stéarique, huile parfumée, oxyde vert, foin d’odeur.

110 ml (4 onces)
Non testé sur des animaux
Une entreprise dirigée et détenue par des Autochtones
Fait au Canada

Compléter votre table avec ces serviettes de déjeuner qui reproduisent le design Swirling Trees (1902) de F. Steiner & Co. 

33 x 33 cm (13 x 13 po)
20 par paquet
Papier 3 couches

Oui oui! C'est la version française du jeu classique Taco Cat Goat Cheese Pizza, mais avec du poulet et la célèbre nourriture canadienne — la Poutine! Amusez-vous en français!

2 à 8 joueurs
Dès 8 ans
8 x 3,8 x 12 cm (3,13 x 1,5 x 4,75 po)

Sherri Sinobu Kajiwara, Steven McNeil, Jonathan Shaughnessy, Kiriko Watanabe 

Takao Tanabe célèbre les 70 ans de la remarquable carrière de Takao Tanabe. L’exposition retrace son parcours depuis sa formation en art à Winnipeg et son évolution vers le modernisme à New York, en passant par sa période abstraite dans les Prairies canadiennes dans des années 1970, jusqu’à son virage vers la peinture de paysages à son retour sur la côte ouest, au début des années 1980. Cette dernière orientation est illustrée par sa célèbre série connue sous le nom d’Inside Passage (passage intérieur), des tableaux baignés de lumière qui évoquent les paysages et les conditions météorologiques changeantes du détroit de Géorgie.

Comportant des textes des commissaires d’exposition Jonathan Shaughnessy, Kiriko Watanabe et Steven McNeil, ainsi qu’un essai de Sherri Kajiwara du Nikkei National Museum and Cultural Centre, Takao Tanabe donne à voir le caractère novateur de l’art de Tanabe et son évolution au long d’une carrière prolifique. Cet ouvrage magnifique invite les lecteurs à découvrir de nouvelles perspectives sur le legs de Tanabe, à réfléchir à l’importance de son rôle dans le développement de l’art canadien et à célébrer son remarquable centenaire.

Le catalogue Takao Tanabe. Passage intérieur accompagne l’exposition du même nom, qui ouvrira au Audain Art Museum en juin 2026 avant d’être présentée au Musée des beaux-arts du Canada et à l’Art Gallery of Greater Victoria.

Né en 1926 à Seal Cove, dans la région de Prince Rupert en Colombie-Britannique, Takao Tanabe est un artiste canadien d’origine japonaise de deuxième génération qui s’est forgé une carrière remarquable, devenant l’un des peintres les plus prolifiques et les plus influents au pays. Réputé pour ses paysages abstraits et figuratifs, Tanabe saisit l’essence même des lieux par son usage magistral des formes et des couleurs, son sens de l’observation aigu et la maîtrise impeccable de ses coups de pinceau. Il transforme le relief et les paysages côtiers familiers du Canada en de captivantes et lumineuses compositions exprimant tout à la fois sérénité et énergie. 

L’influence de Tanabe va bien au-delà de ses compétences techniques et a marqué le développement de l’art canadien de manière indélébile. Sa pratique, qui marie les traditions occidentales et orientales avec le modernisme canadien d’après-guerre, constitue une fusion unique de sensibilités artistiques. Sa contribution artistique lui a valu de nombreuses distinctions, notamment le Prix du Gouverneur général en arts visuels et en arts médiatiques, et l’Ordre du Canada. Le legs durable de Tanabe témoigne de sa capacité à transcender le paysage visuel pour inspirer les amateurs d’art. 

Relié | 280 pages 
28,5 x 26 x 3 cm (11,2 x 10,2 x 1,2 po) 
Date de parution : 2026

Takao Tanabe est représenté par la Mira Godard Gallery depuis plus de 55 ans, et ce catalogue a été publié à l'occasion de leur exposition TAKAO TANABE 100th Birthday Exhibition (2 mai - 27 juin 2026).

Broché | 88 pages 
22,9 x 26,7 cm (9 x 10,5 po) 
Date de parution : 2026 

Disponible uniquement en anglais