Cette tasse en porcelaine reproduit un détail du tableau Le lac Wabagishik (1928) par Franklin Carmichael (1890–1945).

Capacité de 580 ml (19,6 onces liquides)
Convient au micro-ondes et au lave-vaisselle
Tasse présentée dans une boîte-cadeau

Ces boucles d'oreilles en spirale sont inspirées d'une photographie de l'actrice française Catherine Deneuve, prise par le légendaire photographe, peintre et cinéaste américain Man Ray (1890–1976).

Laiton finition dorée
Fils d'oreille hypoallergéniques
Longueur : 5 cm (2 po)

Laurent Amiot (1764–1839)
Reliquaire-monstrance de saint Charles Borromée (détail), v. 1823. Fabrique Saint-Charles-Borromée de Charlesbourg, Québec. Photo : MBAC

Taille de l’affiche : 61 x 91,4 cm (24 x 36 po)

Laurent Amiot. Maître-orfèvre canadien
11 mai – 23 septembre 2018 

René Villeneuve

À la fin du XVIII^e siècle et au début du XIX^e, Laurent Amiot a redéfini l’orfèvrerie cultuelle, domestique et commémorative à un point tel qu’il en a fait un art. Publié dans le cadre de la première rétrospective consacrée à l’un des orfèvres les plus talentueux au Canada, ce superbe catalogue richement illustré explore la qualité et l’importance de l’œuvre de Laurent Amiot, et éclaire d’un jour nouveau la fascinante histoire de la société qu’il a contribué à façonner et à définir.

Relié | 256 pages
26 x 31 cm (10,2 x 12,2 po)
Date de parution : 2018

René Villeneuve

À la fin du XVIII^e siècle et au début du XIX^e, Laurent Amiot a redéfini l’orfèvrerie cultuelle, domestique et commémorative à un point tel qu’il en a fait un art. Publié dans le cadre de la première rétrospective consacrée à l’un des orfèvres les plus talentueux au Canada, ce superbe catalogue richement illustré explore la qualité et l’importance de l’œuvre de Laurent Amiot, et éclaire d’un jour nouveau la fascinante histoire de la société qu’il a contribué à façonner et à définir.

Relié | 256 pages
26 x 31 cm (10,2 x 12,2 po)
Date de parution : 2018

Ces tasses en porcelaine tendre sont ornées de détails des quatre tableaux suivants de Lawren Harris (1885–1970) : Rive nord du lac Supérieur (1926), Montagnes du Grœnland (v. 1930), Côte nord, île de Baffin (1930), et Soleil d'après-midi, rive nord du lac Supérieur (1924).

Ensemble de 4 tasses
Capacité de 325 ml (11 onces liquides)
Convient au micro-ondes et au lave-vaisselle
Présenté dans une boîte-cadeau

Joan Murray 

Lawren Harris, un des plus célèbres peintres de l’art canadien, était une force créative dans la fondation du Groupe des Sept. En étudiant ses peintures, cette introduction illustrée de l’œuvre de Harris trace son développement artistique, et dessine une image d’un individu dynamique et charismatique, qui a tant contribué à l’art canadien. 

Broché | 64 pages 
22,8 x 22,8 cm (9 x 9 po) 
Date de parution : 2003

Disponible uniquement en anglais

Cette série de 20 cartes doubles (cinq cartes de chacun des quatre styles) montre les œuvres suivantes par Lawren Harris (1885–1970) : Montreal River, Pic Island, Mt. Lefroy, et North Shore, Lake Superior.

Dimensions des cartes : 12 x 17 cm (4 ¾ x 6 ¾ po)
Sans texte
Les enveloppes sont incluses

Ces boucles d’oreilles de chat s’inspirent de l’affiche de cabaret Tournée du chat noir (1896) de Théophile Steinlen (1859–1923).

Laiton argenté, giclée
Fils d’oreille hypoallergéniques
Longueur : 4,3 cm (1,7 po)

Erika Dolphin
avec Jonathan L. Meakins

Le cosmos des collectionneurs. La Collection d’estampes Meakins–McClaran propose une incursion dans le processus de constitution d’une collection particulière d’estampes néerlandaises et flamandes des XVI^e et XVII^e siècles, assurément la plus importante à ce titre au Canada. Si la force de la collection réside dans ce champ de spécialisation, l’ensemble se distingue aussi par un joyeux éclectisme qui met en lumière les multiples intérêts que suscite la Renaissance chez les collectionneurs, les D^rs Jonathan Meakins et Jacqueline McClaran.

Dans ce superbe catalogue richement illustré, le D^r Meakins nous raconte l’histoire de la collection, qui a vu le jour à Paris il y a quarante ans à la suite d’un après-midi passé dans une salle remplie d’estampes de Camille Pissarro au Grand Palais. Sa réflexion autour de son activité de collectionneur montre que loin d’être immuable, une collection bouge et évolue, comme la vie. Dans l’autre essai, Erika Dolphin livre un témoignage personnel de son exploration de la collection : elle analyse l’essor des représentations du paysage en Europe du Nord et met en évidence la façon dont l’art, sous la forme d’une simple estampe, peut nous amener à méditer sur les infinies merveilles du monde.

Broché | 216 pages
24,5 x 30 cm (9,6 x 11,8 po)
Date de parution : 2021

Sheila Watt-Cloutier

Il [existe] une autre façon de plaider pour la protection de notre planète: exiger de la communauté internationale la reconnaissance du bien-être environnemental comme un droit humain fondamental. Sans la jouissance d'un climat stable et sécuritaire, les peuples ne peuvent exercer leurs droits économiques, sociaux et culturels. Pour les Inuit, comme pour nous tous, c'est ce que j'appelle « le droit au froid ».

Cette formule singulière du « droit au froid » concentre bien tout l'esprit de la lutte que Sheila Watt-Cloutier a menée durant plus d'une vingtaine d'années sur la scène internationale pour faire des changements climatiques un enjeu de droits humains. C'est d'ailleurs sous sa présidence au Conseil circumpolaire inuit qu'une pétition en ce sens a été déposée en 2005 auprès de la Commission interaméricaine des droits de l'homme, la première action juridique internationale du genre. Comme la culture et l'autonomie économique des Inuit sont tributaires du froid et de la glace, le réchauffement planétaire d'origine anthropique constitue une négation de leurs droits sociaux, culturels et sanitaires. « L’impact des changements climatiques sur l'Arctique est un signe précurseur de ce qui attend le reste du monde », dira-t-elle.

De son enfance à Kuujjuaq, dans le nord du Québec - à une époque où la culture inuit traditionnelle du transport en traîneau à chiens et de la chasse sur glace était encore dominante -, à son engagement pour l'environnement dans les instances internationales, Le droit au froid est le récit d'une femme inspirante, devenue un modèle de leadership pour le XXIe siècle.

Broché | 360 pages
21,6 x 13,3 cm (8,5 x 5,2 in.) 
Date de parution : 2019

Empêchez le Grand Musée d’avoir à fermer ses portes pour toujours ! Dans ce jeu de société amusant et éducatif, les joueurs doivent augmenter le taux de visiteurs en présentant des expositions extraordinaires qui attireront les foules et sauveront l’institution d’une ruine financière.

2 à 4 joueurs | dès 12 ans
28 x 28 x 7 cm (11 x 11 x 2,8 po)

Martina Weinhart

Avec la collaboration de Rebecca Herlemann, Ruth Phillips, Carmen Robertson, Jeff Thomas, Georgiana Uhlaryik, Reneée van der Avoird, Martina Weinhart et entrevues avec Lisa Jackson et Caroline Monnet

Au début du XX^e siècle, des artistes, notamment Emily Carr, Tom Thomson et les membres de ce qui deviendra le Groupe des Sept, ont transformé les techniques du postimpressionnisme en de fascinantes interprétations inédites du paysage canadien.

Remettant en question les traditions existantes, ils ont quitté des villes importantes, dont Toronto, Montréal et Vancouver, pour s’aventurer profondément dans des secteurs sauvages du pays. Séjournant souvent en forêt pendant des semaines, ils ont revisité la nature avec des couleurs vives, des formes stylisées et des coups de pinceau dynamiques, produisant des œuvres modernistes qui allaient définir le Canada et l’art canadien pendant des décennies.

Nord magnétique, présentée d’abord à la Schirn Kunsthalle de Francfort, compte 87 œuvres d’art, dont 23 œuvres provenant du Musée des beaux-arts du Canada. L'exposition comprend également cinq films, dont deux d'artistes autochtones contemporains : How a People Live, un documentaire de la cinéaste Lisa Jackson et Mobiliser, un court métrage de l'artiste Caroline Monnet.

Nord magnétique a été organisée par la SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT, le Musée des beaux-arts de l’Ontario et le Musée des beaux-arts du Canada, et a bénéficié du soutien généreux du ministère du Patrimoine canadien.

Relié | 240 pages
23.5 x 27.5 cm (9.25 x 10.82 po)
Date de parution : 2021

Ces boucles d’oreilles d’une beauté immaculée sont fabriquées à la main au Canada avec de l'acrylique recyclé, de la résine et une photographie d'une feuille.

Fait au Canada
Fils d'oreille enduit d'un vernis
Longueur : 1,8 cm (0,7 po)

Jonathan Shaughnessy, Heather Anderson, Andrea Kunard, Christine Lalonde, Ann Thomas

Les bâtisseurs. La biennale canadienne 2012 est la deuxième exposition du Musée des beaux-arts à présenter les acquisitions en art actuel canadien faites dans les deux dernières années, et regroupe plus d’une centaine de peintures, sculptures, dessins, vidéos et installations multimédias créés par plus de quarante artistes. En plaçant côte à côte des créateurs émergents et des artistes canadiens bien établis qui ont contribué à « bâtir » un contexte pour l’art canadien d’aujourd’hui, Les bâtisseurs offre l’occasion d’apprécier l’ampleur de la production esthétique au pays.

ARTISTES MIS EN VEDETTE: Vikky Alexander, David Altmejd, Benoit Aquin, Melanie Authier, Jim Breukelman, Michel de Broin, Edward Burtynsky, Lynne Cohen, Chris Cran, Max Dean, Susan Dobson, Marcel Dzama, Brendan Fernandes, Robert Fones, Will Gorlitz, Terence Gower, David Ross Harper, Faye Heavyshield, Dil Hildebrand, David Hoffos, Simon Hughes, Elisapee Ishulutaq, Sarah Anne Johnson, Brian Jungen, Myfawny MacLeod, Qavavau Manumie, Lynne Marsh, Scott McFarland, Jason McLean, Michael Merrill, David Merritt, Evan Penny, Sandy Plotnikoff, Jon Pylypchuk, Leslie Reid, David K. Ross, Mark Ruwedel, Michael Snow, Mark Soo, Derek Sullivan, Ron Terada, Joanne Tod, Stephen Waddell, Daniel Young et Christian Giroux.

Broché | 182 pages
23 x 30,5 cm (9 x 12 po)
Date de parution : 2012

Bonnie Devine

La première contribution de Daphne Odjig à l'art canadien remonte à ses dessins qui illustrent le mode de vie des peuples autochtones du Nord du Manitoba. Depuis, Daphne Odjig est devenue une figure prépondérante sur la scène artistique internationale ainsi que la récipiendaire de nombreux honneurs et prix en reconnaissance de sa contribution. Les Dessins et Peintures de Daphne Odjig vise à stimuler l'examen et la compréhension des magnifiques dessins et peintures de Daphne Odjig, d'en faire l'éloge, et de permettre a l'artiste de se tailler une place parmi les plus grands artistes du Canada.

Broché | 141 pages
20,3 x 28 cm (7,9 x 11 po) 
Date de parution : 2009

Ce catalogue bilingue de 192 pages tout dernièrement édité, relate l'ensemble de la programmation officielle de la dixième édition de Manif d'art - La biennale de Québec. Telle une documentation formelle et théorique de cette dixième édition de l’événement, il contient des essais du commissaire international Steven Matijcio, des artistes Jonathan Allen et Skawennati ainsi que de Maxime Coulombe, sociologue et historien de l'art.

Relié | 192 pages
22,2 x 24,8 cm (8,7 x 9,7 po)
Date de parution : 2022