Ce journal mince orné d'un détail de la bibliothèque Bodléienne suscitera l’inspiration créative. Fabriqué de manière durable avec une superbe couverture métallique gaufrée, il comprend une poche intérieure, et deux signets.

Relié
128 pages lignées
8 x 15,2 x 1,3 cm (3,2 x 6 x 0,5 po)

Ce journal mince orné du design Seaweed (1901) de J. H. Dearle pour Morris & Co. (1875–1940) suscitera l’inspiration créative. Fabriqué de manière durable avec une superbe couverture métallique gaufrée, il comprend une poche intérieure, et deux signets.

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128 pages lignées
8 x 15,2 x 1,3 cm (3,2 x 6 x 0,5 po)

Ce journal mince orné d'un détail de l'œuvre Terrasse de café la nuit (Place du Forum) (1888) de Vincent van Gogh (1853–1890) suscitera l’inspiration créative. Fabriqué de manière durable avec une superbe couverture métallique gaufrée, il comprend une poche intérieure, et deux signets.

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128 pages lignées
8 x 15,2 x 1,3 cm (3,2 x 6 x 0,5 po)

Ce journal mince orné d'un détail de l'œuvre La nuit étoilée (1889) de Vincent van Gogh (1853–1890) suscitera l’inspiration créative. Fabriqué de manière durable avec une superbe couverture métallique gaufrée, il comprend une poche intérieure, et deux signets.

Relié
128 pages lignées
8 x 15,2 x 1,3 cm (3,2 x 6 x 0,5 po)

Ce journal blanc orné d'un détail de l'œuvre L'arbre de vie (1905) de Gustav Klimt (1862–1918) suscitera l’inspiration créative. Fabriqué de manière durable avec une superbe couverture métallique gaufrée, il comprend une poche intérieure, et deux signets.

Relié
176 pages blanches
14,8 x 21 x 1,7 cm (5,8 x 8,3 x 0,7 po)

Ce journal blanc orné d'un détail de l'œuvre Terrasse de café la nuit (Place du Forum) (1888) de Vincent van Gogh (1853–1890) suscitera l’inspiration créative. Fabriqué de manière durable avec une superbe couverture métallique gaufrée, il comprend une poche intérieure, et deux signets.

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176 pages blanches
14,8 x 21 x 1,7 cm (5,8 x 8,3 x 0,7 po)

Ce journal blanc orné d'un détail de l'œuvre The Birch Wood (v. 1903) de Gustav Klimt (1862–1918) suscitera l’inspiration créative. Fabriqué de manière durable avec une superbe couverture métallique gaufrée, il comprend une poche intérieure, et deux signets.

Relié
176 pages blanches
14,8 x 21 x 1,7 cm (5,8 x 8,3 x 0,7 po)

Cet ensemble contient 10 cartes ornées du tableau Feathering the Nest de l'artiste inuit Qavavau Manumie. Les enveloppes sont incluses. 

Dimensions des cartes : 8,8 x 12,7 cm (3 ½ x 5 po) 
Sans texte

Livrez-vous à l'art de la note manuscrite avec cet ensemble folio pour toutes occasions composé de détails des tableaux de nymphéas de Claude Monet (1840–1926).

Dimensions des cartes : 12.7 x 17.8 cm (5 x 7 po)
Sans texte
Comprend 10 cartes doubles (cinq cartes de chacun des deux styles). Les enveloppes sont incluses.

Disponible uniquement en anglais

Cette série de cartes vive et imagée est ornée de tableaux de hiboux par artistes renommés de Cape Dorset, Ningiukulu Teevee (née en 1963), Kananginak Pootoogook (1935–2010), et Kenojuak Ashevak (1927–2013).

Dimensions des cartes : 12 x 17 cm (4,7 x 6,7 po)
Sans texte
Comprend 20 cartes doubles (cinq cartes de chacun des quatre styles). Les enveloppes sont incluses.

Cette série de 10 cartes doubles différentes reproduit de véritables cartes doubles pour les fêtes réalisées par Maud Lewis (1903–1970) dans les années 1940. 

Texte à l'intérieur : To wish you Christmas happiness and all the season's cheer, with everything that's best in life throughout the coming year. 

Fait au Nouvelle-Écosse 
Dimensions des cartes : 15,9 x 11,4 cm (6,25 x 4,5 po) 
Les enveloppes sont incluses 

Disponible uniquement en anglais

Cette série de 12 cartes doubles (deux cartes de chacun des six styles) reproduit les œuvres suivantes de l'artiste ojibwé Jim Oskineegish : Father & Son, A Mother's Love, Bear, Playful Time, You Can Do It, et Crow.  

Fait au Canada
Dimensions des cartes : 16 x 10,7 cm (6,3 x 4,2 po)
Carte sans texte; texte bilingue sur la boîte et au verso de chaque carte 
Les enveloppes sont incluses

Cette série de 12 cartes doubles (deux cartes de chacun des six styles) reproduit les œuvres suivantes de l'artiste sioux Maxine Noel : Spirit of the Plains, Spirit of the Dawn, Ancient Messages, Spirit of the Winds, Eagle's Gift, et Song of the Mountains. 

Fait au Canada
Dimensions des cartes : 10,7 x 16 cm (4,2 x 6,3 po)
Carte sans texte; texte bilingue sur la boîte et au verso de chaque carte 
Les enveloppes sont incluses

Cette série de 12 cartes doubles (deux cartes de chacun des six styles) reproduit les œuvres suivantes de l'artiste salish de la côte Zac George Skokaylem : Spa ath", New Moon, North Vancouver, Seagulls in Flight, Raven Prayers, et Coast Salish Mural.  

Fait au Canada
Dimensions des cartes : 16 x 10,7 cm (6,3 x 4,2 po)
Carte sans texte; texte bilingue sur la boîte et au verso de chaque carte 
Les enveloppes sont incluses

Lilias Torrance Newton (1896-1980)
Anna, v. 1923 

« [Lilias] Torrance Newton allait faire du portrait sa spécialité. Durant la Grande Dépression, elle doit subvenir à ses besoins et ceux de son fils, ayant divorcé lorsque son mari a fait faillite et abandonné sa famille. »

- Extrait du catalogue Sans invitation : Les artistes canadiennes de la modernité, une exposition organisée par la McMichael Canadian Art Collection avec le soutien exceptionnel du Musée des beaux-arts du Canada. 

6,5 x 9 cm (2,5 x 3,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Pegi Nicol MacLeod (1904-1945)
La descente de lis, 1935

« La descente de lis incarne l’espace liminal et vaporeux entre le rêve et la rêverie. [...] Des formes pleines en état d’apesanteur glissent de l’avant à l’arrière, montant et descendant doucement, comme des personnages sur un manège de chevaux de bois. »

- Extrait du catalogue Sans invitation : Les artistes canadiennes de la modernité, une exposition organisée par la McMichael Canadian Art Collection avec le soutien exceptionnel du Musée des beaux-arts du Canada. 

6,5 x 9 cm (2,5 x 3,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.

Paraskeva Clark (1898-1986)
Moi-même, 1933

Considéré comme l’un des portraits les plus puissants de l’art canadien, cet autoportrait est à la fois direct, assuré et élégant. En se représentant enceinte de trois mois, Paraskeva Clark lance un défi aux codes sociaux des années 1930 qui régissent la visibilité et la glorification du corps des femmes enceintes. Cette toile, soumise à l’exposition de 1933 du Groupe des peintres canadiens, renvoie l’image d’une femme forte et professionnelle, qui s’impose tout en réclamant avec force l’attention du spectateur.

6,5 x 9 cm (2,5 x 3,5 po)

Collection du Musée des beaux-arts du Canada.